(Crédito da imagem: Curzon)

Quando Bong Joon-ho chega a um restaurante à beira-mar em Cannes, ele tem um anúncio. Ou pelo menos o tradutor faz. “Ele quer falar mais sobre futebol com você”, diz ela, alegremente. O diretor sul-coreano por trás de Snowpiercer e Okja está aparentemente mais interessado na próxima final da Liga dos Campeões entre Liverpool e Tottenham Hotspur do que em falar sobre seu novo filme, Parasite. “Estou apoiando Sonny”, ele sorri, referindo-se à estrela sul-coreana do próprio Spurs, Son Heung-min.

Enquanto Son acabará de mãos vazias (desculpe, fãs do Spurs), Bong não. No final da semana, o júri do Festival de Cinema de Cannes premiou por unanimidade o Parasite como o primeiro prêmio, tornando Bong o primeiro sul-coreano a levar para casa a Palme d’Or. “O filme é uma experiência tão única, é um filme inesperado”, comentou o chefe do júri Alejandro González Iñárritu, um resumo puro de um trabalho que se estende de maneira brilhante à arte e ao mainstream com uma mistura ousada de comédia negra e comentários sociais.

Economize até 45% em uma assinatura da revista Total Film

(Crédito da imagem: Total Film)

Obtenha acesso interno aos maiores e mais interessantes filmes do mundo todos os meses, assinando a revista Total Film, impressa ou digital, incluindo resenhas de todos os filmes lançados naquele mês, de sucessos de bilheteria a filmes independentes e cinema cult..

O sétimo filme de uma carreira cada vez mais extraordinária, Parasite se tornou o maior sucesso de Bong no mundo; no momento em que escrevi, foram captados US $ 167,6 milhões (tornando-se o filme sul-coreano com maior bilheteria no processo) – eclipsando seu melhor filme anterior de 2006, The Host. Na América, é o filme em língua estrangeira com maior bilheteria do ano, fazendo história no Academy Awards como o primeiro filme em língua estrangeira a receber o cobiçado prêmio de Melhor Filme – ele também ganhou o prêmio de Melhor Diretor, Melhor Longa-Metragem Internacional Filme e Melhor Roteiro Original.

Embora Bong, 50, tenha trabalhado frequentemente no cinema de gênero – seja crime (Memórias de assassinato, mãe) ou fantasia (Snowpiercer, Okja) – Parasite é uma fera muito diferente. A história da pobre família Kim (liderada pelo regular Bong Song Kang-ho), começa quando o filho, Ki-woo (Choi Woo-sik), consegue um emprego como professor de inglês para a filha de um rico CEO de tecnologia, Park Dong-ik (Lee Sun-kyun). Logo, outros membros da família Kim, por meios menos do que legítimos, encontram emprego remunerado na casa de luxo do Parque..

Bong também ensinou para uma família rica quando ele estava na faculdade (ele estudou sociologia na Universidade Yonsei em Seul). “A sequência que descreve quando ele entra na casa era bastante semelhante ao que eu experimentei”, diz ele. “Eu cresci em uma família de classe média que fica entre a família pobre e a rica deste filme, mas apesar disso, quando entrei, eu tinha uma sensação estranha e desconhecida dessa casa. Na verdade, eles tinham uma sauna. no segundo andar – na época foi muito chocante para mim! “

Leia também  O novo trailer do filme Sonic mostra o novo design do borrão azul

Mente a diferença de riqueza

(Crédito da imagem: Curzon)

No entanto, o diretor não sonhou com Parasite até que ele estivesse na pós-produção complexa de Snowpiercer, sua ficção científica distópica de 2013 sobre os ricos e os pobres andando em um trem em constante movimento pela segunda Era Glacial da Terra. “Snowpiercer era sobre luta de classes e diferença de classe”, diz Bong, destacando que o filme trata das lutas entre a elite nas carruagens de frente do trem e as que estão na retaguarda. “Desta vez, acho que queria falar sobre a diferença entre ricos e pobres – um tema semelhante – de uma maneira mais realista e em menor escala”.

Aparentemente, o Parasite, de conjunto contemporâneo, parece mais simples que Snowpiercer e até o último filme de Bong, Okja, apoiado pela Netflix em 2017, a história de um ‘super porco’ desenvolvido por uma multinacional especializada em engenharia genética. “Em Okja, você tem cerca de 300 fotos de porco [VFX]. Não só isso exigiu muito dinheiro, mas também uma energia incrível. Mas com este filme eu pude gastar essa energia nos personagens e nas nuances. … Senti que era capaz de olhar o filme através de um microscópio e prestar atenção a mais detalhes. ”

Enquanto ele abordara a desigualdade social em seus filmes antes, Parasite marcou a primeira vez em Bong. Durante as filmagens, o diretor de fotografia Hong Kyung-pyo – que havia filmado anteriormente Snowpiercer e a mãe misteriosa de 2009 – comentou para Bong: “Esta é a primeira vez que filmamos personagens ricos”, explica Bong. “Mesmo em Mother e The Host, meus filmes sempre apresentavam personagens muito ruins … Essa foi a primeira vez que filmamos uma família rica e uma casa rica. Até o Capitão América [estrela Chris Evans] … ele estava vestido de trapos no Snowpiercer! ”

Originalmente, o filme era chamado ‘The DÉcalcomanie’ – uma referência ao conceito artístico de ‘decalcomania’ ou ‘decalque’, onde uma imagem é criada e pode ser transferida ou refletida para outra superfície. Mas Bong mudou para seu título menos pretensioso, embora não possa necessariamente se referir à família Kim. “Na história, eles são vigaristas e fazem coisas ruins, mas não são realmente os verdadeiros vilões. Eles são personagens nesta área cinzenta. Estou mais ou menos focado nas situações e no sistema horrível que eles são. nisso força-os a ser o parasita desta história “.

A certa altura, o mendigo do patriarca de Song Kang-ho, Ki-taek, lê sobre como 500 graduados se candidataram a uma posição humilde de guarda de segurança – fato que Bong tirou de um artigo da vida real. “Os personagens pobres deste filme são realmente muito inteligentes e capazes. Você acha que, com essas habilidades, eles se sairiam muito bem se tivessem um emprego, mas o problema é que eles não têm um emprego – não há emprego suficiente E acho que é a situação econômica que enfrentamos na Coréia e também em todo o mundo “.

Leia também  O filme Uncharted está realmente acontecendo quando Antonio Banderas se junta ao elenco e novo diretor confirmado

(Crédito da imagem: Curzon)

“O designer de produção levou meu esboço a um arquiteto de verdade para aconselhamento e eles disseram: ‘Ninguém constrói casas assim, arquitetonicamente! Isso é ridículo!'”

Bong Joon-ho

À medida que a infiltração sistemática dos Kims na família Park, Bong estava ansioso para ver como o dinheiro é importante para a família e o quão desesperado isso pode torná-lo. “A economia é algo que você realmente sente”, diz ele. “É como ao lado de seu próprio corpo.” Filmes que ele assistiu durante a pré-produção? Joseph Losey, The Servant (1963), com Dirk Bogarde envolvido em dinâmica de poder com o empregador de James Fox; This Man Must Die, de Claude Chabrol (1969); e The Housemaid (1960), de Kim Ki-young, um thriller de terror doméstico que daria a Fatal Attraction uma corrida pelo seu dinheiro.

Este último filme, que apresenta uma sequência importante ao redor das escadas da casa da família, foi particularmente influente. “Gostamos de chamar Parasite de um exemplo de ‘cinema em escada'”, explica Bong, “porque a escada é muito importante na história, e essa é definitivamente uma das influências de Kim Ki-young”. No entanto, não é apenas a escada que importa em Parasite. A casa do parque – onde ocorre grande parte da ação – é um playground de design brilhante, sutilmente explorado na primeira hora do filme de maneiras que impactam o segundo semestre.

Um diretor que pensa visualmente – ele até desenha todos os seus próprios storyboards – Bong descobriu a estrutura básica desse espaço de vida moderno e de plano aberto quando escreveu o roteiro. Mas seus projetos eram para uma história que, sem se aventurar no território de spoilers (seriamente, você deve ver o filme por si mesmo), envolve muito esgueirando-se de vários personagens. “Essa ideia de visibilidade e não visibilidade dentro da casa era muito importante. Então, o designer de produção pegou meu esboço e o levou a um arquiteto real para aconselhamento, e eles disseram: ‘Ninguém constrói casas como essa, arquitetonicamente! Isso é ridículo. ! ‘”

A casa projetada de maneira complexa – eventualmente construída em um estúdio de som – ainda apresenta um bunker, construído pelos ricos para proteção contra seus vizinhos felizes na Coreia do Norte. Isso é realmente uma preocupação? “Principalmente coreanos, não pensamos sobre isso. É claro que temos medo da guerra e nos preocupamos com isso, mas continuamos com nossas vidas diárias. Porque, em última análise, não há nada que possamos fazer.” E a casa dele? Ele possui um quarto de pânico?

Leia também  Jesse Eisenberg, estrela da Liga da Justiça, reage ao corte de Snyder

“Eu moro em um apartamento muito normal”, ele sorri. “Cave e é a casa abaixo!” Elementos como esse revelam o humor negro como azeviche que ocorre na inesperada segunda metade de Parasite, à medida que os planos dos Kims se revelam. “Quando você vê os eventos se desenrolarem, quando não o espera, você se sente muito perturbado e eu gosto da sensação de estar muito perturbado”, diz Bong. “Estou um pouco hesitante em dizer isso – porque não quero parecer muito pervertido! -, mas quando o público está rindo dessas cenas, ao mesmo tempo duvida de suas próprias risadas. Posso realmente rir? ? Eles quase sentem pena de estar rindo dessas cenas, e é disso que eu realmente gosto. “

Conforto do lar

Depois do Snowpiercer e Okja, com sabor internacional, ele se deleitou em voltar para casa? “Eu não necessariamente divido projetos em um que é para o público coreano e outro para o público internacional”, diz ele, “mas não posso negar o fato de que tenho muita alegria por apenas criar uma história em que eu , como coreano, descreva situações e detalhes que um público coreano entenderia completamente, e nós compartilharíamos uma risada com esses detalhes.É claro que o público riu alto quando exibimos no LumiÈre [em Cannes], mas na Coréia nós ‘ teria 10% mais risadas! “

Independentemente disso, dado o sucesso em Cannes e nos EUA, parece que Bong finalmente entregou seu filme. Talvez já esteja na hora. Snowpiercer passou por um período tórrido, com Bong colidindo com Harvey Weinstein, enquanto discutiam sobre o tempo de execução e o conteúdo (com o produtor desgraçado que mais tarde recusou o filme em um lançamento nos EUA)..

Quanto a Okja, como um dos dois títulos da Netflix na competição de Cannes em 2017, ele se envolveu em controvérsia, com os proprietários de teatros franceses protestando contra sua inclusão no festival. Parasita, no entanto, atinge temas mais universais em um ambiente doméstico com o qual todos podemos nos relacionar. “Fico mais animado quando tenho essas limitações – espaços muito fechados, quase claustrofóbicos”, diz ele. “Fico ansioso quando sinto que tenho um número infinito de espaços onde posso escolher”. No geral, tem sido uma experiência que influenciará a carreira de Bong por vir. “Estou procurando filmes mais desse tamanho no futuro”, diz ele. O que quer que ele faça, o foco estará nele.

Esse recurso apareceu originalmente em Revista Total Film. Se vocês assine Total Film, você pode economizar até 36% no preço do produto físico ou até 45% na edição digital.