O mito de Terrence Malick não é o que já foi. Depois de encher a Palme d’Or em 2011 com sua obra-prima justificadora de hype The Tree of Life, uma trilogia subseqüente de dramas narrativos fraturados (To The Wonder, Knight of Cups e Song To Song) deixou muitos imaginando se o Malick do o passado não existia mais. Misericordiosamente retornando à relativa simplicidade de uma história linear contada com clareza e propósito, A Vida Oculta não é apenas um retorno à forma de um dos autores mais enigmáticos do cinema americano, mas um filme a se manter no mesmo sentido que seu melhor trabalho. Embora, se o culto de Malick o tenha confundido até hoje, não espere que A Hidden Life converta.
Baseado em um livro de correspondência epistolar entre Franz e Franziska JägerstÄtter, interpretado por Inglorious Basterds ‘August Diehl e a relativa novata Valerie Pachner, o cenário é a remota aldeia austríaca St Radegund, no início da 2ª Guerra Mundial. O filme se abre em relativa tranquilidade. enquanto Franz e Franziska cuidam de sua vida pacífica como fazendeiros, narrando elegantemente seus encontros fofinhos sobre flashbacks ventosos, ou cortando grama em perfeita sincronia. Mas, como as sinistras imagens de arquivo dos desfiles de Hitler pelas ruas de Berlim sugerem, suas vidas idealistas estão prestes a ser tragicamente derrubadas.
Franz é alistado no exército alemão em 1940 e treinado na guarnição de Enns. Embora se recusando a prestar o juramento exigido a Hitler, ele pode voltar para casa sob uma isenção concedida aos agricultores. “Você acredita no que estamos lutando? Eles não conhecem o mal quando o vêem?” Franz pergunta a um amigo ao retornar. O resto de sua aldeia bebeu o Kool-Aid e, quando Franz se recusa a fazer uma saudação nazista na rua, seu status de traidor da pátria logo se espalha.
Essa hora de abertura é resplandecente. Conforme o diretor de fotografia JÖrg Widmer, um campo de visão ultra-amplo faz com que pareça que os verdejantes campos verdes e as montanhas cobertas de nuvens do vale de Radegund estão contidos em todos os quadros. A beleza da vida doméstica de Franz está em contraste com a fealdade da guerra, que nunca atinge as fronteiras de Radegund no tradicional filme de guerra – você mal vê uma arma em todo o filme, muito menos uma demitida – mas é completamente explorada através do interno de Franz crise espiritual.
Uma luta interna
Crédito de imagem: Fox Searchlight
(Imagem: © Fox Searchlight)
“Franz se envolve em uma luta interna com ele mesmo e as forças nazistas que tentam quebrá-lo fisicamente e mentalmente”
Seja coincidência ou uma conseqüência de seu desafio agora aberto à liderança nazista, Franz é reencaminhado para a Wehrmacht alemã em 1943 e imediatamente aprisionado após se recusar a prestar juramento. Franziska rotula como um “ato de loucura”, garantindo efetivamente sua morte. Mas o desafio de Franz é resumido em uma única linha: “Minhas mãos estão amarradas, mas é melhor do que a minha vontade ser amarrada”. Nas duas horas seguintes (A Hidden Life dura 173 minutos) Franz se envolve em uma luta interna com ele e com as forças nazistas que tentam destruí-lo física e mentalmente.
O filme ocasionalmente retorna a Franziska e suas três filhas pequenas na aldeia. Eles são ostracizados – lama é jogada nas crianças, Franziska é cuspida e beterrabas são descaradamente saqueadas de sua fazenda. Mas a experiência de Franziska também é salpicada de atos de bondade, assim como Franz encontra vozes mais fundamentadas durante seu encarceramento, incluindo Matthias Schoenaerts e Bruno Ganz como oficiais alemães que se entregam a crises (reconhecidamente improváveis) de filosofar com Franz. Isso está longe de ser uma condenação em preto e branco de simpatizantes às custas da honrosa resistência.
Ao contrário de sua mais recente trilogia, que narrava um tumulto emocional semelhante, mas que poderia ser descrita como “Problemas do Primeiro Mundo: O Filme”, o tema de A Hidden Life é inteiramente merecedor de um tratamento tão poético e sincero. a moda clássica de Malick: movimentos de rastreamento ao longo de locais naturalmente iluminados, persistentes inserções de árvores ou uma lagarta brincalhona, as cordas dolorosamente emocionais de Thomas Newton Howard proporcionando uma presença musical quase constante e alimentada por pathos e praticamente sussurradas, quase narrativas onipresentes. Malick sempre foi um visualista incomparável, mas aqui ele também o espanta emocionalmente enquanto o filme se aproxima metodicamente de sua inevitável conclusão.
Existem algumas pequenas imperfeições. Por design você nunca tem noção do quadro maior, mesmo para Radegund. Por motivos que não são totalmente claros, os personagens pulam entre inglês e alemão, aparentemente ao acaso. Enquanto alguns personagens, falando em inglês altamente acentuado, não são remotamente compreensíveis sem legendas. E para qualquer um com baixa tolerância aos Malick-isms que definiram a carreira de Tezza, A Hidden Life não oferece um ponto de entrada acessível. Mas para quem está esperando oito anos para que Malick recupere o ritmo, o criador de mitos voltou.
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