Em 2020, em plena quarentena mundial devido à pandemia de COVID-19, os criadores da Sucker Punch Productions lançaram Ghost of Tsushima, a aclamada aventura de samurai em mundo aberto que oferecia uma imersão cinematográfica na história como nenhuma outra. Jogar Ghost of Tsushima poderia facilmente deixar qualquer pessoa ansiosa por procurar os melhores filmes de samurais alguma vez feitos.
Situado em 1274, os jogadores assumem o controlo da personagem Jin Sakai (interpretada pelo ator Daisuke Tsuji), o orgulhoso filho do Clã Sakai que fica sozinho depois de uma frota mongol invasora dizimar as forças de Sakai. Deixado para morrer, Jin Sakai treina uma nova forma de combate de guerrilha e adopta um novo apelido sombrio, “O Fantasma”, enquanto reúne uma equipa de aliados para o ajudar a vingar-se e a proteger o Japão dos invasores.
Não é de surpreender que Sucker Punch se tenha inspirado em todo o tipo de meios de comunicação samurai, sobretudo nos filmes. (O jogo tem até um modo chamado “Kurosawa Mode”, em homenagem ao cineasta Akira Kurosawa). Para os fãs do jogo que querem mais das suas vibrações em forma de filme, aqui estão 32 filmes imperdíveis – incluindo alguns filmes wuxia em língua chinesa – que mostram os caminhos da espada.
- Lobo Solitário e Filhote: Sword of Vengeance (1972)
(Crédito da imagem: Toho)
Antes de The Mandalorian, havia Lone Wolf and Cub. Baseado na popular série de manga de Kazuou Koike e Goseki Kojima, o filme de 1972 Lone Wolf and Cub: Sword of Vengeance é protagonizado por Tomisaburo Wakayama, um ronin do século XIX que vagueia pelo Japão emprestando a sua arte de espadachim como assassino de aluguer, sempre acompanhado pelo seu adorável filho. Sword of Vengeance é o primeiro de seis filmes do Lobo Solitário e do Filhote, todos eles de visionamento obrigatório para qualquer aspirante a aficionado de chanbara. Os fãs de Ghost of Tsushima, atraídos pelo tema central de vingança do jogo, deliciem-se com Lone Wolf and Cub.
- Lady Snowblood (1973)
(Crédito da imagem: Toho)
Lindo e cativante, Lady Snowblood, de Toshiya Fujita, segue uma mulher do século XIX que procura vingança contra os violadores da mãe e os assassinos do meio-irmão. Produzido com um baixo orçamento (os números exactos permanecem desconhecidos) e concebido como um veículo para a atriz/cantora Meiko Kaji protagonizar, Lady Snowblood é poesia violenta em movimento, uma dança hipnotizante entre o derramamento de sangue carmesim e a queda de neve branca pura. O filme foi uma grande inspiração para Kill Bill de Quentin Tarantino e, de facto, Tarantino instruiu o seu elenco e a sua equipa para reverem Lady Snowblood durante as filmagens, a fim de alcançarem a vibração do filme.
- A Fortaleza Escondida (1958)
(Crédito da imagem: Toho)
Em 2020, em plena quarentena mundial devido à pandemia de COVID-19, os criadores da Sucker Punch Productions lançaram Ghost of Tsushima, a aclamada aventura de samurai em mundo aberto que oferecia uma imersão cinematográfica na história como nenhuma outra. Jogar Ghost of Tsushima poderia facilmente deixar qualquer pessoa ansiosa por procurar os melhores filmes de samurais alguma vez feitos.
Situado em 1274, os jogadores assumem o controlo da personagem Jin Sakai (interpretada pelo ator Daisuke Tsuji), o orgulhoso filho do Clã Sakai que fica sozinho depois de uma frota mongol invasora dizimar as forças de Sakai. Deixado para morrer, Jin Sakai treina uma nova forma de combate de guerrilha e adopta um novo apelido sombrio, “O Fantasma”, enquanto reúne uma equipa de aliados para o ajudar a vingar-se e a proteger o Japão dos invasores.
Não é de surpreender que Sucker Punch se tenha inspirado em todo o tipo de meios de comunicação samurai, sobretudo nos filmes. (O jogo tem até um modo chamado “Kurosawa Mode”, em homenagem ao cineasta Akira Kurosawa). Para os fãs do jogo que querem mais das suas vibrações em forma de filme, aqui estão 32 filmes imperdíveis – incluindo alguns filmes wuxia em língua chinesa – que mostram os caminhos da espada.
- Lobo Solitário e Filhote: Sword of Vengeance (1972)
(Crédito da imagem: Toho)
Antes de The Mandalorian, havia Lone Wolf and Cub. Baseado na popular série de manga de Kazuou Koike e Goseki Kojima, o filme de 1972 Lone Wolf and Cub: Sword of Vengeance é protagonizado por Tomisaburo Wakayama, um ronin do século XIX que vagueia pelo Japão emprestando a sua arte de espadachim como assassino de aluguer, sempre acompanhado pelo seu adorável filho. Sword of Vengeance é o primeiro de seis filmes do Lobo Solitário e do Filhote, todos eles de visionamento obrigatório para qualquer aspirante a aficionado de chanbara. Os fãs de Ghost of Tsushima, atraídos pelo tema central de vingança do jogo, deliciem-se com Lone Wolf and Cub.
- Lady Snowblood (1973)
(Crédito da imagem: Toho)
Lindo e cativante, Lady Snowblood, de Toshiya Fujita, segue uma mulher do século XIX que procura vingança contra os violadores da mãe e os assassinos do meio-irmão. Produzido com um baixo orçamento (os números exactos permanecem desconhecidos) e concebido como um veículo para a atriz/cantora Meiko Kaji protagonizar, Lady Snowblood é poesia violenta em movimento, uma dança hipnotizante entre o derramamento de sangue carmesim e a queda de neve branca pura. O filme foi uma grande inspiração para Kill Bill de Quentin Tarantino e, de facto, Tarantino instruiu o seu elenco e a sua equipa para reverem Lady Snowblood durante as filmagens, a fim de alcançarem a vibração do filme.
- A Fortaleza Escondida (1958)
(Crédito da imagem: Toho)
O famoso realizador japonês Akira Kurosawa fez uma série de aclamados filmes de samurai “jidaigeki” (drama de época) que são hoje venerados tanto por artistas como por cinéfilos. Entre os maiores fãs de Kurosawa estava/está George Lucas, que concebeu a Guerra das Estrelas com uma tremenda inspiração no clássico de Kurosawa de 1958, A Fortaleza Escondida. O filme conta a história de dois camponeses cómicos que aceitam escoltar em segurança um homem e uma mulher através de um território perigoso, sem saberem que os seus clientes são um general militar e uma princesa. Rejeitando a ideia de que os filmes antigos de samurais são demasiado violentos e austeros, A Fortaleza Escondida é praticamente um filme de aventuras perfeito que torna a infiltração e a espionagem através de castelos de samurais numa explosão total.
- Azumi (2003)
(Crédito da imagem: Toho)
Do diretor de filmes B Ryuhei Kitamura, Azumi é uma adaptação da série de mangás de Yū Koyama sobre uma assassina habilidosa, interpretada pela ex-estrela pop Aya Ueto, que questiona sua educação violenta – e o mestre que a treinou – enquanto tem a tarefa de matar senhores da guerra sedentos de poder que ameaçam a paz pós-guerra civil do Japão. Com Azumi, Kitamura exibe o seu estilo único de realização de ação, o que o torna um dos melhores e mais subestimados realizadores de filmes de género. Os fãs de Ghost of Tsushima têm de fazer um esforço para ver Azumi.
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- Lâmina do Imortal (2017)
(Crédito da imagem: Magnolia)
Em 2017, o autor de splatter Takashi Miike mostrou que não perdeu o ritmo com seu centésimo (você leu certo) esforço de direção, Blade of the Immortal. Baseado na série de manga, Blade of the Immortal conta a história de um espadachim, Manji (Takuya Kimura), que está amaldiçoado com a imortalidade até matar mil almas usando uma lâmina amaldiçoada. Repleto de violência requintada e carregado de melodrama a lamentar poderes profanos, Blade of the Immortal é uma explosão de sangue do princípio ao fim.
- Snake Eyes: G.I. Joe Origins (2021)
(Crédito da imagem: Paramount Pictures)
Em 2020, em plena quarentena mundial devido à pandemia de COVID-19, os criadores da Sucker Punch Productions lançaram Ghost of Tsushima, a aclamada aventura de samurai em mundo aberto que oferecia uma imersão cinematográfica na história como nenhuma outra. Jogar Ghost of Tsushima poderia facilmente deixar qualquer pessoa ansiosa por procurar os melhores filmes de samurais alguma vez feitos.
Situado em 1274, os jogadores assumem o controlo da personagem Jin Sakai (interpretada pelo ator Daisuke Tsuji), o orgulhoso filho do Clã Sakai que fica sozinho depois de uma frota mongol invasora dizimar as forças de Sakai. Deixado para morrer, Jin Sakai treina uma nova forma de combate de guerrilha e adopta um novo apelido sombrio, “O Fantasma”, enquanto reúne uma equipa de aliados para o ajudar a vingar-se e a proteger o Japão dos invasores.
Não é de surpreender que Sucker Punch se tenha inspirado em todo o tipo de meios de comunicação samurai, sobretudo nos filmes. (O jogo tem até um modo chamado “Kurosawa Mode”, em homenagem ao cineasta Akira Kurosawa). Para os fãs do jogo que querem mais das suas vibrações em forma de filme, aqui estão 32 filmes imperdíveis – incluindo alguns filmes wuxia em língua chinesa – que mostram os caminhos da espada.
- Lobo Solitário e Filhote: Sword of Vengeance (1972)
(Crédito da imagem: Toho)
Antes de The Mandalorian, havia Lone Wolf and Cub. Baseado na popular série de manga de Kazuou Koike e Goseki Kojima, o filme de 1972 Lone Wolf and Cub: Sword of Vengeance é protagonizado por Tomisaburo Wakayama, um ronin do século XIX que vagueia pelo Japão emprestando a sua arte de espadachim como assassino de aluguer, sempre acompanhado pelo seu adorável filho. Sword of Vengeance é o primeiro de seis filmes do Lobo Solitário e do Filhote, todos eles de visionamento obrigatório para qualquer aspirante a aficionado de chanbara. Os fãs de Ghost of Tsushima, atraídos pelo tema central de vingança do jogo, deliciem-se com Lone Wolf and Cub.
- Lady Snowblood (1973)
(Crédito da imagem: Toho)
Lindo e cativante, Lady Snowblood, de Toshiya Fujita, segue uma mulher do século XIX que procura vingança contra os violadores da mãe e os assassinos do meio-irmão. Produzido com um baixo orçamento (os números exactos permanecem desconhecidos) e concebido como um veículo para a atriz/cantora Meiko Kaji protagonizar, Lady Snowblood é poesia violenta em movimento, uma dança hipnotizante entre o derramamento de sangue carmesim e a queda de neve branca pura. O filme foi uma grande inspiração para Kill Bill de Quentin Tarantino e, de facto, Tarantino instruiu o seu elenco e a sua equipa para reverem Lady Snowblood durante as filmagens, a fim de alcançarem a vibração do filme.
- A Fortaleza Escondida (1958)
(Crédito da imagem: Toho)
O famoso realizador japonês Akira Kurosawa fez uma série de aclamados filmes de samurai “jidaigeki” (drama de época) que são hoje venerados tanto por artistas como por cinéfilos. Entre os maiores fãs de Kurosawa estava/está George Lucas, que concebeu a Guerra das Estrelas com uma tremenda inspiração no clássico de Kurosawa de 1958, A Fortaleza Escondida. O filme conta a história de dois camponeses cómicos que aceitam escoltar em segurança um homem e uma mulher através de um território perigoso, sem saberem que os seus clientes são um general militar e uma princesa. Rejeitando a ideia de que os filmes antigos de samurais são demasiado violentos e austeros, A Fortaleza Escondida é praticamente um filme de aventuras perfeito que torna a infiltração e a espionagem através de castelos de samurais numa explosão total.
- Azumi (2003)
(Crédito da imagem: Toho)
Do diretor de filmes B Ryuhei Kitamura, Azumi é uma adaptação da série de mangás de Yū Koyama sobre uma assassina habilidosa, interpretada pela ex-estrela pop Aya Ueto, que questiona sua educação violenta – e o mestre que a treinou – enquanto tem a tarefa de matar senhores da guerra sedentos de poder que ameaçam a paz pós-guerra civil do Japão. Com Azumi, Kitamura exibe o seu estilo único de realização de ação, o que o torna um dos melhores e mais subestimados realizadores de filmes de género. Os fãs de Ghost of Tsushima têm de fazer um esforço para ver Azumi.
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- Lâmina do Imortal (2017)
(Crédito da imagem: Magnolia)
Em 2017, o autor de splatter Takashi Miike mostrou que não perdeu o ritmo com seu centésimo (você leu certo) esforço de direção, Blade of the Immortal. Baseado na série de manga, Blade of the Immortal conta a história de um espadachim, Manji (Takuya Kimura), que está amaldiçoado com a imortalidade até matar mil almas usando uma lâmina amaldiçoada. Repleto de violência requintada e carregado de melodrama a lamentar poderes profanos, Blade of the Immortal é uma explosão de sangue do princípio ao fim.
- Snake Eyes: G.I. Joe Origins (2021)
(Crédito da imagem: Paramount Pictures)
Não conseguiu relançar o franchise G.I. Joe e foi extremamente impopular entre os críticos, mas Snake Eyes: G.I. Joe Origins deve continuar a agradar aos fãs de Ghost of Tsushima em alguns aspectos importantes. Ambos apresentam dois protagonistas que treinam os caminhos da espada e têm uma queda por roupas pretas, ao mesmo tempo que usam as suas novas identidades para intimidar os seus inimigos. Embora Snake Eyes sofra de uma direção de ação horrível – há uma ausência inabalável de coerência e ritmo – a estrela de Crazy Rich Asians, Henry Golding, e Andrew Koji, de Warrior, mostram um potencial inacreditável como verdadeiras estrelas de ação, como Hollywood não via há anos.
- Kill Bill Vol. 1 (2003) e Kill Bill Vol. 2 (2004)
(Crédito da imagem: Miramax)
A duologia de Kill Bill, que parte do escritor e realizador Quentin Tarantino, presta uma homenagem afectuosa aos filmes de samurais, aos filmes da yakuza e à wuxia chinesa, tudo num só filme. Uma Thurman é, naturalmente, a protagonista de “A Noiva”, uma espadachim que procura vingança contra os assassinos que a perseguiram no dia do seu casamento. Tal como Ghost of Tsushima, The Bride sofre uma derrota devastadora que dá início a um caminho sangrento para a vingança. Kill Bill apresenta alguns dos melhores golpes de espada da história do cinema, ao mesmo tempo que dá ao público em geral um curso intensivo sobre a estética do cinema de ação da Ásia Oriental.
- Herói (2002)
(Crédito da imagem: Miramax)
Um épico excecional das artes marciais chinesas, Hero é protagonizado pela lenda do cinema Jet Li como um espadachim sem nome que conta ao rei Qin Shi Huang (Chen Dao Ming) as suas batalhas com assassinos temidos que tentaram tirar a vida ao rei. Mal sabe o rei as verdadeiras motivações do homem que está diante dele. Embora Ghost of Tsushima seja uma experiência imersiva ambientada no Japão histórico e claramente influenciada pelos filmes de samurais, os géneros samurai e wuxia partilham espiritualmente muito em comum como contos empolgantes de bravura, heroísmo e luta contra a tirania apesar das probabilidades. Hero é um dos vários êxitos de bilheteira wuxia que foi lançado internacionalmente com grande aclamação e que não deve ser perdido por ninguém.
- Onibaba (1964)
(Crédito da imagem: Toho)
Em 2020, em plena quarentena mundial devido à pandemia de COVID-19, os criadores da Sucker Punch Productions lançaram Ghost of Tsushima, a aclamada aventura de samurai em mundo aberto que oferecia uma imersão cinematográfica na história como nenhuma outra. Jogar Ghost of Tsushima poderia facilmente deixar qualquer pessoa ansiosa por procurar os melhores filmes de samurais alguma vez feitos.
Situado em 1274, os jogadores assumem o controlo da personagem Jin Sakai (interpretada pelo ator Daisuke Tsuji), o orgulhoso filho do Clã Sakai que fica sozinho depois de uma frota mongol invasora dizimar as forças de Sakai. Deixado para morrer, Jin Sakai treina uma nova forma de combate de guerrilha e adopta um novo apelido sombrio, “O Fantasma”, enquanto reúne uma equipa de aliados para o ajudar a vingar-se e a proteger o Japão dos invasores.
Não é de surpreender que Sucker Punch se tenha inspirado em todo o tipo de meios de comunicação samurai, sobretudo nos filmes. (O jogo tem até um modo chamado “Kurosawa Mode”, em homenagem ao cineasta Akira Kurosawa). Para os fãs do jogo que querem mais das suas vibrações em forma de filme, aqui estão 32 filmes imperdíveis – incluindo alguns filmes wuxia em língua chinesa – que mostram os caminhos da espada.
- Lobo Solitário e Filhote: Sword of Vengeance (1972)
(Crédito da imagem: Toho)
Antes de The Mandalorian, havia Lone Wolf and Cub. Baseado na popular série de manga de Kazuou Koike e Goseki Kojima, o filme de 1972 Lone Wolf and Cub: Sword of Vengeance é protagonizado por Tomisaburo Wakayama, um ronin do século XIX que vagueia pelo Japão emprestando a sua arte de espadachim como assassino de aluguer, sempre acompanhado pelo seu adorável filho. Sword of Vengeance é o primeiro de seis filmes do Lobo Solitário e do Filhote, todos eles de visionamento obrigatório para qualquer aspirante a aficionado de chanbara. Os fãs de Ghost of Tsushima, atraídos pelo tema central de vingança do jogo, deliciem-se com Lone Wolf and Cub.
- Lady Snowblood (1973)
(Crédito da imagem: Toho)
Lindo e cativante, Lady Snowblood, de Toshiya Fujita, segue uma mulher do século XIX que procura vingança contra os violadores da mãe e os assassinos do meio-irmão. Produzido com um baixo orçamento (os números exactos permanecem desconhecidos) e concebido como um veículo para a atriz/cantora Meiko Kaji protagonizar, Lady Snowblood é poesia violenta em movimento, uma dança hipnotizante entre o derramamento de sangue carmesim e a queda de neve branca pura. O filme foi uma grande inspiração para Kill Bill de Quentin Tarantino e, de facto, Tarantino instruiu o seu elenco e a sua equipa para reverem Lady Snowblood durante as filmagens, a fim de alcançarem a vibração do filme.
- A Fortaleza Escondida (1958)
(Crédito da imagem: Toho)
O famoso realizador japonês Akira Kurosawa fez uma série de aclamados filmes de samurai “jidaigeki” (drama de época) que são hoje venerados tanto por artistas como por cinéfilos. Entre os maiores fãs de Kurosawa estava/está George Lucas, que concebeu a Guerra das Estrelas com uma tremenda inspiração no clássico de Kurosawa de 1958, A Fortaleza Escondida. O filme conta a história de dois camponeses cómicos que aceitam escoltar em segurança um homem e uma mulher através de um território perigoso, sem saberem que os seus clientes são um general militar e uma princesa. Rejeitando a ideia de que os filmes antigos de samurais são demasiado violentos e austeros, A Fortaleza Escondida é praticamente um filme de aventuras perfeito que torna a infiltração e a espionagem através de castelos de samurais numa explosão total.
- Azumi (2003)
(Crédito da imagem: Toho)
Do diretor de filmes B Ryuhei Kitamura, Azumi é uma adaptação da série de mangás de Yū Koyama sobre uma assassina habilidosa, interpretada pela ex-estrela pop Aya Ueto, que questiona sua educação violenta – e o mestre que a treinou – enquanto tem a tarefa de matar senhores da guerra sedentos de poder que ameaçam a paz pós-guerra civil do Japão. Com Azumi, Kitamura exibe o seu estilo único de realização de ação, o que o torna um dos melhores e mais subestimados realizadores de filmes de género. Os fãs de Ghost of Tsushima têm de fazer um esforço para ver Azumi.
Subscrever a newsletter do GamesRadar
Resumo semanal, histórias das comunidades que adoram e muito mais
Contactar-me com notícias e ofertas de outras marcas do FuturoReceber e-mails nossos em nome dos nossos parceiros ou patrocinadores de confiançaAo enviar as suas informações, concorda com os Termos e Condições e a Política de Privacidade e tem 16 anos ou mais.
- Lâmina do Imortal (2017)
(Crédito da imagem: Magnolia)
Em 2017, o autor de splatter Takashi Miike mostrou que não perdeu o ritmo com seu centésimo (você leu certo) esforço de direção, Blade of the Immortal. Baseado na série de manga, Blade of the Immortal conta a história de um espadachim, Manji (Takuya Kimura), que está amaldiçoado com a imortalidade até matar mil almas usando uma lâmina amaldiçoada. Repleto de violência requintada e carregado de melodrama a lamentar poderes profanos, Blade of the Immortal é uma explosão de sangue do princípio ao fim.
- Snake Eyes: G.I. Joe Origins (2021)
(Crédito da imagem: Paramount Pictures)
Não conseguiu relançar o franchise G.I. Joe e foi extremamente impopular entre os críticos, mas Snake Eyes: G.I. Joe Origins deve continuar a agradar aos fãs de Ghost of Tsushima em alguns aspectos importantes. Ambos apresentam dois protagonistas que treinam os caminhos da espada e têm uma queda por roupas pretas, ao mesmo tempo que usam as suas novas identidades para intimidar os seus inimigos. Embora Snake Eyes sofra de uma direção de ação horrível – há uma ausência inabalável de coerência e ritmo – a estrela de Crazy Rich Asians, Henry Golding, e Andrew Koji, de Warrior, mostram um potencial inacreditável como verdadeiras estrelas de ação, como Hollywood não via há anos.
- Kill Bill Vol. 1 (2003) e Kill Bill Vol. 2 (2004)
(Crédito da imagem: Miramax)
A duologia de Kill Bill, que parte do escritor e realizador Quentin Tarantino, presta uma homenagem afectuosa aos filmes de samurais, aos filmes da yakuza e à wuxia chinesa, tudo num só filme. Uma Thurman é, naturalmente, a protagonista de “A Noiva”, uma espadachim que procura vingança contra os assassinos que a perseguiram no dia do seu casamento. Tal como Ghost of Tsushima, The Bride sofre uma derrota devastadora que dá início a um caminho sangrento para a vingança. Kill Bill apresenta alguns dos melhores golpes de espada da história do cinema, ao mesmo tempo que dá ao público em geral um curso intensivo sobre a estética do cinema de ação da Ásia Oriental.
- Herói (2002)
(Crédito da imagem: Miramax)
Um épico excecional das artes marciais chinesas, Hero é protagonizado pela lenda do cinema Jet Li como um espadachim sem nome que conta ao rei Qin Shi Huang (Chen Dao Ming) as suas batalhas com assassinos temidos que tentaram tirar a vida ao rei. Mal sabe o rei as verdadeiras motivações do homem que está diante dele. Embora Ghost of Tsushima seja uma experiência imersiva ambientada no Japão histórico e claramente influenciada pelos filmes de samurais, os géneros samurai e wuxia partilham espiritualmente muito em comum como contos empolgantes de bravura, heroísmo e luta contra a tirania apesar das probabilidades. Hero é um dos vários êxitos de bilheteira wuxia que foi lançado internacionalmente com grande aclamação e que não deve ser perdido por ninguém.
- Onibaba (1964)
(Crédito da imagem: Toho)
Um dos filmes de terror sobrenatural mais perturbadores de sempre vem do realizador japonês Kaneto Shindō, com o seu clássico de 1964, Onibaba (traduzido como “bruxa demoníaca”). Passado na Quioto do século XIV, em plena guerra civil japonesa, duas mulheres – uma viúva e a sua sogra – atraem samurais perdidos para lhes roubarem os armamentos a troco de dinheiro. Quando um vizinho se mete entre elas, a mulher mais velha dá por si a sucumbir a um mal indescritível contido numa terrível máscara demoníaca. Um filme de samurais com pouca ação mas muito terror atmosférico, Onibaba é um clássico aterrador que teve certamente influência no modo multijogador sobrenatural de Ghost of Tsushima.
- Yojimbo (1961) e Sanjuro (1962)
(Crédito da imagem: Toho)
Akira Kurosawa e o ator Toshiro Mifune eram uma equipa de sonho no cinema, tendo trabalhado juntos em quase uma dúzia de filmes icónicos que romantizam a história dos samurais do Japão. Entre as suas obras mais famosas e influentes está Yojimbo, em que Mifune interpreta um ronin errante que se encontra numa cidade dividida por senhores do crime e facções que procuram os seus talentos. Entretanto, a sequela Sanjuro – construída sobre os ossos de um guião completamente diferente – vê Mifune regressar, numa história mais orientada para a comédia. No entanto, Mifune está na sua melhor forma em ambos os filmes, como um anti-herói prototípico e duro, sem lealdade para com ninguém a não ser para consigo próprio. Enquanto o próprio Kurosawa se inspirou no film noir, o seu Yojimbo inspirou o realizador italiano Sergio Leone a produzir o seu próprio mega-clássico: Um Punhado de Dólares.
- Casshern (2004)