Aardman é um dos pilares da animação há décadas. Suas técnicas de stop-motion de marca registrada impressionaram o público com uma série de filmes de Wallace e Gromit nos anos 90, cativaram as crianças no novo milênio com Shaun the Sheep and Chicken Run e suspensa gerações além disso, com Morph e Pirates. Mas, apesar de sua produção de classe mundial, o pitoresco estúdio britânico pode não parecer o mais adequado para o fenômeno de bilhões de dólares, de propriedade da Disney, que é Star Wars.
No entanto, como a diretora Magdalena Osinska diz ao GamesRadar+, foi a Lucasfilm quem procurou Aardman, oferecendo uma oportunidade de criar uma nova história em uma galáxia muito, muito distante – como parte do segundo volume de shorts de visões de Guerra nas Estrelas, que agora estão Streaming no Disney Plus.
“Eles chegaram a Aardman há cerca de dois anos. Eles pediram a Aardman para apresentar histórias [e] idéias diferentes em que Star Wars encontra Aardman – esse foi o seu resumo”, lembra Osinska.
Depois de um processo de arremesso cansativo (“Eu estava na seção final de quatro ou cinco, houve uma grande competição para obtê -lo”, explica Osinska), foi decidido que ‘eu sou sua mãe’ seria a seleção de Aardman para a estrela Visões de guerra antologia.
Após o piloto incipiente de Twi’lek Anni – o nome é um aceno claro para o passado Flyboy de Anakin Skywalker – enquanto ela se dirige para uma corrida do dia da família em sua academia de vôo, ‘eu sou sua mãe’ se escava em território raro no que diz respeito a Star Wars: A intimidade de um vínculo mãe-filha.
Longe de ser um lance de fantasia para Osinska, foi uma oportunidade de contar uma história que “não foi informado de que muitas vezes em Guerra nas Estrelas”.
“Quando me sentei para escrever este arremesso, questionei: o que eu amo em Star Wars?”, Diz Osinska. Sua resposta, muito, longe das apostas de final de galáxia de Jedi, Sith e a Força, era mais pessoal.
“Eu amo os relacionamentos e, porque sou mãe agora, a primeira coisa que veio à mente foi a linha de ‘eu sou seu pai’, eu sendo mãe e querendo contar a história sobre um relacionamento mãe-filha , “Osinska explica.
“Eu queria que essa história fosse sobre o relacionamento entre eles e, quando somos crianças, muitas vezes não apreciamos nossos pais e os sacrifícios que eles fazem. Quando você é jovem, você não os aprecia exatamente, às vezes se sente Envergonhado. Espero que isso seja uma peça relacionável e emocional. ”
“Alguém disse que não deveríamos estar usando sabres de luz”
(Crédito da imagem: Lucasfilm)
Até agora, o Visions destacou muitas tomadas diferentes e únicas de Star Wars. Como Osinska explica, isso se deve à liberdade que Lucasfilm dá aos estúdios de animação – com algumas advertências bizarras.
“Em algum momento, alguém disse que não deveríamos estar usando sabres de luz”, diz Osinska. “Não sei de quem exatamente veio … mas foi uma limitação muito boa. Isso nos fez pensar … tentamos abordar isso de maneira diferente para fazer com que pareça realmente Guerra nas Estrelas, mas sem as coisas óbvias que você pensa imediatamente. ”
“Então eles nos dão diretrizes sobre como projetar personagens, cenários e figurinos – o que foi ótimo. Adorei. Coisas como se você não usasse banheiros em roupas [e] acho que havia algo sobre não ter escadas [então] o Os dróides podem passar por cima – esse tipo de detalhe que você não prestaria necessariamente atenção normalmente “, diz Osinska.
“Foi uma coisa brilhante de ler, mas não parecia que tínhamos muitas limitações, além de estar atento às regras que foram criadas desde o início por Guerra nas Estrelas”.
Apesar da margem de manobra criativa oferecida pela Lucasfilm, eles ainda tinham – de acordo com o diretor – uma tarefa “assustadora e intimidadora” na frente deles: criando personagens totalmente originais de Star Wars.
“Não tínhamos certeza se poderíamos usar [espécies] existentes. Eu estava muito interessado nos personagens para serem alienígenas, porque isso foi inspirado pela maneira como me senti me mudando para este país com minha mãe”, lembra Osinska.
“Começamos a projetar combinações que seriam uma combinação de espécies diferentes porque, no início, pensamos que não poderíamos usar criaturas e personagens reais de Guerra nas Estrelas”, diz o diretor. “Depois de um ou dois feedbacks, isso mudou e [Lucasfilm] disse: ‘Que tal você usar Twi’leks?’ Eu estava na lua quando a ouvi porque é essas espécies muito reconhecíveis e visualmente interessantes. Então eles disseram que não há limite , você pode usar nossas criaturas. ”
Osinska, então, teve sua declaração de missão: “Tentamos abordar isso de maneira diferente para fazer com que pareça realmente Guerra nas Estrelas, mas sem as coisas óbvias que você pensa imediatamente. Cada cena tem uma referência. Tem detalhes, adereços, personagens. Eu Estava realmente interessado nos fãs de Guerra nas Estrelas de sentir que há algo a olhar para praticamente em todos os lugares. O almoço de Anni, com o rosto, é inspirado no pão polinderal [em The Force Awakens] “.
(Crédito da imagem: Lucasfilm)
Aardman e Lucasfilm, no entanto, parecem ser os mais estranhos dos Bedfellows, a grande bombardeio do espetáculo de ficção científica em desacordo com a abordagem mais medida e sentimental do British Animation Studio.
Esse giz e o estilo de queijo (Wensleydale), no entanto, carrega mais paralelos do que aparece à primeira vista.
“Vi desde o início que havia coisas bastante óbvias para mim [conectando] Star Wars e Aardman”, diz Osinska. “E isso estava nos relacionamentos, e que as histórias [são] muitas vezes sobre personagens de peixes e oprimidos”.
O estilo de Aardman, de Aardman, de Plasticine, pode ter apresentado um problema para Osinska e sua equipe (“visualmente é muito diferente”, ela admite), mas eles rapidamente encontraram um terreno comum em uma pedra de toque dos filmes originais de George Lucas.
“Encontrei o link na trilogia original: havia elementos de stop motion, como at-ATC e taundans”, diz Osinska. “Então isso me deixou empolgado e, em geral, a idéia de criar o universo de Guerra nas Estrelas em Stop Motion. [Pensei]: não vou fazer o tipo exato de estilo Aardman, definitivamente vou tentar misturar os dois Mundos, para adicionar mais textura e detalhes do universo de Star Wars ao Aardman. Isso me excitou muito. ”
Isso também se estende ao caráter de Anni – uma figura inspirada em Anakin e Luke Skywalker.
“Ela vem de outro lugar, não se encaixa”, revela Osinska. “Ela precisa encontrar essa confiança que, de certa forma, sua mãe lhe dá. Acho que há um arco semelhante a alguns dos personagens de Guerra nas Estrelas – desse jovem e muito talentoso e jovem como Anni”.
Todas as asas, relatam em
(Crédito da imagem: Lucasfilm)
Apesar da frescura inerente ao curto, um rosto familiar aparece – na forma de piloto de hotshot e heroína de resistência Antilhas (dublada pelo ator original Denis Lawson, não menos).
“Eu queria um personagem como um herói piloto que Anni pudesse admirar, algum tipo de celebridade que ela acha que é um piloto incrível. Ela esquece que é sua mãe que a ensinou, então ela também é o herói”, explica Osinska.
Enquanto outras opções foram consideradas (“Estávamos pensando em Hera também, mas porque ela também era Twi’lek, pensamos que não funcionava”, admite Osinska, referindo -se ao personagem que é retratado por Mary Elizabeth Winstead em Ahsoka), a equipe aterrissou no “ajuste certo” – com o bônus adicional de Lawson reprisando seu papel da franquia
“Quando eles disseram que poderíamos trabalhar com o mesmo ator, foi incrível”, diz Osinska.
Uma das alegrias das visões é ver várias – você adivinhou – as visões ganham vida de criadores que, de outra forma, não tenham tido a chance de contar uma história em Tatooine ou criar uma nova opinião sobre o Coruscant. Osinska é diretor polonês que trabalha em um estúdio britânico, enquanto equipes de animação da França, Irlanda e Coréia contribuíram para a segunda coleção de antologia.
“Eu sou sua mãe” marcou uma grande oportunidade para Osinska. Tendo trabalhado com Aardman em projetos menores (“Eu tenho feito muitos comerciais e shorts muito curtos-filmes de dois minutos. Comecei a fazer algumas coisas de desenvolvimento em recursos também, mas sempre quis fazer Forma mais longa “, ela revela), esse passo à grande hora levou ao crescendo de uma resposta calorosa e bem -vinda no evento de celebração de Star Wars deste ano.
“É incrível, é esmagador. É como um sonho tornado realidade, honestamente é. Vendo meu nome no comemoração, foi a primeira vez que o vi com os créditos completos em homenagem a George Lucas. Foi muito emocional”.
Enquanto Aardman pode seguir seus próprios confortos de criatura no futuro-uma sequência de frango está eclodindo ainda este ano na Netflix-sua rara incursão em uma grande franquia prova que o futuro de Guerra nas Estrelas não precisa mentir apenas em sucessos de bilheteria . Às vezes, pode ser apenas sobre uma mãe, filha e um vôo para lembrar.
Star Wars: Visions Volume 2 já está no Disney Plus agora. Para saber mais de uma galáxia muito, distante, confira nosso guia para os próximos filmes de Guerra nas Estrelas, além de uma olhada na linha do tempo completa de Star Wars.