Há duas coisas fundamentais na adolescência (pelo menos, segundo a minha experiência): nada faz sentido e nada tem importância. Estas são também duas coisas importantes a ter em conta quando se assiste à nova sátira surrealista The Sweet East. O filme é uma espécie de road movie, classificado como picaresco pela sinopse oficial, mas, para mim, funciona mais eficazmente como um filme de amadurecimento. Apesar do seu absurdo, é uma representação bastante realista da adolescência de uma rapariga.
Quando Lillian (Talia Ryder), aluna do liceu da Carolina do Sul, é separada dos seus colegas numa visita de estudo a Washington DC, dá por si numa excursão bizarra pela costa leste. Caleb (Earl Cave), autoproclamado “artivista” antifa, leva-a de Washington a Baltimore, antes de se cruzar com o académico neonazi Lawrence (Simon Rex) na zona rural de Filadélfia.
Usa-o para chegar a Nova Iorque, onde é recrutada na rua para protagonizar um drama de época ao lado da estrela de Hollywood Ian (Jacob Elordi) pelos excêntricos realizadores Molly e Matthew (Ayo Edebiri e Jeremy O. Harris), até que uma cadeia de acontecimentos desastrosos no cenário do filme a deixa retida em Vermont. Lá, Mohammad (Rish Shah), membro da equipa, deixa-a esconder-se num barracão nas terras do irmão, onde ele dirige uma espécie de acampamento que envolve sobretudo exercícios de dança ao som de “Bismallah Beats”.
Tudo vai acontecer
(Crédito da imagem: Utopia)
Ao longo desta viagem cada vez mais ridícula, Lillian é maleável mas não passiva, à mercê dos caprichos do mundo mas não vítima deles. Ela é levada de um encontro bizarro para outro como se fosse o vento, mas sobrevive com facilidade. O desempenho de Ryder é subtil, combinando o mal-estar adolescente com uma auto-preservação cuidadosamente escondida. Ela parece uma tela em branco e o rótulo de “manic pixie dream girl” poderia ser-lhe atirado, mas as suas características indeterminadas reflectem uma situação comum na adolescência: ainda não se é uma pessoa real, o cérebro ainda não está totalmente formado, absorvendo a vida e as experiências como uma esponja.
Destaque no grande ecrã
Um artigo novo todas as sextas-feiras para dar a conhecer os lançamentos teatrais menos conhecidos.
Há duas coisas fundamentais na adolescência (pelo menos, segundo a minha experiência): nada faz sentido e nada tem importância. Estas são também duas coisas importantes a ter em conta quando se assiste à nova sátira surrealista The Sweet East. O filme é uma espécie de road movie, classificado como picaresco pela sinopse oficial, mas, para mim, funciona mais eficazmente como um filme de amadurecimento. Apesar do seu absurdo, é uma representação bastante realista da adolescência de uma rapariga.
Quando Lillian (Talia Ryder), aluna do liceu da Carolina do Sul, é separada dos seus colegas numa visita de estudo a Washington DC, dá por si numa excursão bizarra pela costa leste. Caleb (Earl Cave), autoproclamado “artivista” antifa, leva-a de Washington a Baltimore, antes de se cruzar com o académico neonazi Lawrence (Simon Rex) na zona rural de Filadélfia.
Usa-o para chegar a Nova Iorque, onde é recrutada na rua para protagonizar um drama de época ao lado da estrela de Hollywood Ian (Jacob Elordi) pelos excêntricos realizadores Molly e Matthew (Ayo Edebiri e Jeremy O. Harris), até que uma cadeia de acontecimentos desastrosos no cenário do filme a deixa retida em Vermont. Lá, Mohammad (Rish Shah), membro da equipa, deixa-a esconder-se num barracão nas terras do irmão, onde ele dirige uma espécie de acampamento que envolve sobretudo exercícios de dança ao som de “Bismallah Beats”.
Tudo vai acontecer
(Crédito da imagem: Utopia)
Ao longo desta viagem cada vez mais ridícula, Lillian é maleável mas não passiva, à mercê dos caprichos do mundo mas não vítima deles. Ela é levada de um encontro bizarro para outro como se fosse o vento, mas sobrevive com facilidade. O desempenho de Ryder é subtil, combinando o mal-estar adolescente com uma auto-preservação cuidadosamente escondida. Ela parece uma tela em branco e o rótulo de “manic pixie dream girl” poderia ser-lhe atirado, mas as suas características indeterminadas reflectem uma situação comum na adolescência: ainda não se é uma pessoa real, o cérebro ainda não está totalmente formado, absorvendo a vida e as experiências como uma esponja.
Destaque no grande ecrã
Um artigo novo todas as sextas-feiras para dar a conhecer os lançamentos teatrais menos conhecidos.
As personagens coadjuvantes de The Sweet East funcionam como alimento para a história, para impulsionar Lillian para o próximo lugar e para o próximo grupo de pessoas. Quando uma mulher lhe fala de um ex-namorado fisicamente abusivo, Lillian conta a mesma história como se fosse sua, e o seu local de origem muda consoante o interlocutor: ela colecciona anedotas e transporta-as como moeda corrente. Também pode atrair a atenção e a adulação de vários admiradores na estrada, mas não está lá para servir o crescimento do seu carácter. Caleb atira-se a Lillian, Lawrence fantasia com ela à distância, Molly tem uma paixoneta e Mohammad também se sente evidentemente atraído por ela, mas ela não retribui nenhum dos seus avanços, sejam eles desajeitados e subtis ou descaradamente evidentes.
Tudo isto tem uma qualidade onírica, filmado em 16mm granulado, sugerindo um artifício que é cimentado por dois momentos irónicos que encerram a odisseia de Lillian na Costa Leste. The Sweet East é a estreia na realização do diretor de fotografia Sean Price Williams, que tem colaborado frequentemente com os irmãos Safdie e Alex Ross Perry em filmes indie como Good Time, protagonizado por Robert Pattinson, e Queen of Earth, protagonizado por Elisabeth Moss. São filmes inebriantes e intensos que parecem mais pesadelos do que sonhos, enquanto este filme se mantém mais leve e luminoso, apesar dos momentos mais negros, que se apoderam de Lillian e a deixam física e emocionalmente ilesa.