A baleia faz muito tempo para Darren Aronofsky. Não só foi uma longa trilha de cinco meses no circuito de imprensa desde a estréia do filme no Festival de Veneza, mas a idéia estava se formando em sua mente há quase uma década antes disso.
Tudo começou com a peça de Samuel D. Hunter sobre Charlie, um homem de 600 libras que sofre de graves problemas de saúde que o levou a ficar em casa. Situado ao longo de uma semana, ele o segue desesperadamente tentando se reconectar com sua filha afastada, enquanto também navega nas interações com as várias pessoas que tentam salvá -lo, de seu melhor amigo a um missionário equivocado.
Para um diretor como Aronofsky-cuja obra intensa e orientada por personagens contém Requiem para um sonho, Black Swan e The Wrestler-a história tocou com ele. Ele diz a Total Film que não poderia abalar sua conexão com esses personagens, nem com a sensação de que queria trazê -los para a tela.
“Fiquei emocionado com personagens que são tão inesperados de várias maneiras”, lembra ele quando TF o encontra no dia seguinte à estréia do filme em Londres. “[Esses eram] personagens que eu nunca havia conhecido antes, com quem eu não tinha conexão, mas no final da peça que fui inspirado e quebrado por suas histórias. Essa foi uma experiência tão boa que eu apenas senti: isso é A beleza dos filmes, quando você é transportado para um personagem que você nunca conheceu em sua vida e os entende completamente e é movido por eles “.
Elenco de Brendan
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Obviamente, nunca seria fácil lançar Charlie, precisando de alguém que equilibrava o núcleo emocional do filme, bem como as demandas físicas de uma longa programação de maquiagem e filmagem. A certa altura, James Corden estava ligado e em outro George Clooney iria dirigir e esperava lançar alguém com a mesma fisicalidade de Charlie.
Ambos fracassaram, e o filme só começou quando Aronofsky se deparou com Brendan Fraser, a estrela de cinema de Hero de filmes como The Mummy e George of the Jungle, que se afastou do centro das atenções.
“Ninguém estava realmente pensando muito nele”, explica Aronofsky de lançá -lo – um movimento que Fraser chamou “arrancando -o do deserto” durante seu discurso de prêmios de Critics Choice. “Não foi realmente o meu cálculo, não foi como, ‘Ei, eu vou encontrar uma escolha inesperada’. Eu estava lutando para encontrar alguém para desempenhar o papel há muito tempo. E então quando vi Ele neste trailer para um filme brasileiro de baixo orçamento, uma lâmpada disparou. E eu disse: ‘Oh, bem, nunca pensamos nele’. Através de todos os diferentes diretores de elenco e todos os anos de pensamento, ninguém havia tropeçado nessa idéia “.
Enquanto claramente o homem para o papel, mesmo depois de conhecer Fraser, Aronofsky sabia que o filme só poderia ser feito se eles tivessem a próteses para Charlie corretamente. O ator usava uma roupa ao longo do filme, que o diretor admite que foi um processo meticuloso. “Os detalhes eram tudo”, explica ele. “Se uma coisa estivesse desligada, poderia arruinar toda a ilusão”.
A atenção minuciosa a todos os aspectos da vida de Charlie também entrou na criação de seu apartamento. Não apenas precisava ser funcional como o espaço onde toda a ação do filme ocorre, mas também precisava parecer autêntica.
“Havia muitos clichês, e muitas escolhas erradas que poderíamos fazer, porque as pessoas que vivem na situação de Charlie são frequentemente retratadas como vivendo em desordem e em lugares totalmente pouco atraentes”, diz Aronofsky de fazer sua casa se sentir aconchegante. “Ele é um homem de cartas, e decidimos realmente fazer isso para que ele se preocupe um pouco. Mas também tivemos seu quarto, que era seu espaço pessoal, que era um lugar onde provavelmente ninguém entrou lá Para arrumar ou consertar, e ele meio que desceu. ”
Feedback surpreendente
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É claro que Aronofsky não sabia ao lançar Fraser quanto da narrativa da recepção da baleia seria focada em torno do retorno de Hollywood da estrela, apelidado de ‘Brenaissance’. “Eu não tinha idéia”, ele admite os enormes fãs do ator. “Eu realmente não tinha idéia. É claro, eu sabia que ele havia feito muito trabalho, mas não sabia que havia toda essa base de fãs que era louca e foi incrivelmente gratificante porque é como um crédito extra, isso não foi em todo o planejado. ”
De fato, com o longo período de triagem que a campanha de premiação exige, houve várias surpresas para Aronofsky sobre como a baleia foi recebida. As lentes do Covid e os longos bloqueios que todos experimentamos, em particular, levaram algumas conversas inesperadas.
“Quando estávamos fazendo o filme [em 2021], não estávamos pensando nisso”, explica ele. “Estávamos todos no meio da pandemia, não tínhamos idéia de como seria o mundo depois. Todos estávamos sendo informados de que as coisas voltariam ao normal como se fossem agora. Lembre -se de que, na verdade, as pessoas podem se relacionar mais com o projeto e com a história de Charlie, porque éramos todos reclusos e todos cortados um do outro de várias maneiras “.
No entanto, Aronofksy diz o que mais o surpreendeu com as respostas das pessoas ao filme é a reação que o filme recebeu de alguns sobre sua representação de Charlie.
“Sempre fico surpreso por pessoas que não o viram que estão correndo para julgamento, o que tem sido muitas das conversas”, diz Aronofsky sobre isso. “O filme é um exercício de empatia e conexão com um personagem que você nunca já conheceu antes. Então, sim, fiquei surpreso que tenha havido alguma reação, mas com pessoas que o viram, as respostas foram incrivelmente gratificantes Para todos nós.”
O objetivo era sempre criar uma história com personagens que se sentem autênticos, acrescenta o diretor. “Sam [Hunter, o roteirista] é um escritor tão sensível e bonito, e há tantas camadas nesses personagens que é isso que os torna ótimos, ricos e bonitos.”
Experiência cinematográfica
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O filme agora está finalmente chegando aos cinemas no Reino Unido, apenas algumas semanas antes do Baftas, onde está em quatro prêmios. Quando o filme Total conhece Aronofsky, eles acabaram de ser anunciados. E embora ele diga que realmente não assiste aos shows de prêmios, o diretor revela que está “tão feliz” com os acenos de Fraser, a magnética Hong Chau por sua performance como Liz, Roteiro de Hunter e a equipe de cabelos e maquiagem.
Obviamente, há também o Oscar no Horizon, onde Fraser ainda parece ser o único a vencer em uma corrida de melhor ator. Mas antes disso, as esperanças de Aronofsky estão em outro lugar. Para ele, o mais importante é que as pessoas vejam a baleia na tela grande em uma experiência conjunta compartilhada e sem dúvida emocional.
“Acho que é algo que o público esqueceu o quanto de uma experiência incrível pode ser”, diz ele. “Crescendo lá, havia tantos filmes ótimos que eram tudo isso chamado ‘The Tear-Jerker’. Esse foi um prazer tão público de muitas maneiras, pessoas comuns, o campeão, Kramer vs. Kramer, Steel Magnolias-tantos de muitos dos Esses filmes incríveis que foram tão emocionantes. Eu me senti assim depois de assistir a brincar de Sam e sentir: ‘Por que as pessoas não vão mais ao teatro para chorar juntas?’
“Eu sempre achei que este era um filme teatral, e mesmo sendo um filme estranho, é diferente da maioria das coisas que você vê nos filmes. Eu senti que seria uma ótima experiência estar no cinema com outras pessoas tendo esses grandes sentimentos . ”
A baleia está nos cinemas do Reino Unido agora. Para saber mais sobre outros filmes, confira nosso guia para as datas de lançamento de filmes 2023.