Oriundo da realeza do wrestling antes de alcançar um estrelato inigualável em Hollywood, não há ninguém na Terra literalmente maior do que Dwayne “The Rock” Johnson.
Quando os seus sonhos de jogar na NFL foram esmagados, Dwayne Johnson retomou a profissão da sua família no ringue de luta livre e estreou-se na WWE (então WWF) em 1996, onde lentamente evoluiu para “The Rock”. Depois de ganhar vários campeonatos do mundo e de lutar contra nomes como “Stone Cold” Steve Austin, Triple H e The Undertaker, Johnson começou a ser atraído pela arte da representação através de papéis de convidado na televisão em programas como Star Trek: Voyager e That ’70s Show (onde interpretou o seu próprio pai, o falecido Rocky Johnson).
Em 2001, Dwayne Johnson desempenhou um papel coadjuvante no sucesso de bilheteira The Mummy Returns antes de estrelar o seu próprio spin-off, The Scorpion King, em 2002. Estas primeiras vitórias de bilheteira catapultaram The Rock para a fama e, atualmente, Dwayne Johnson é uma das estrelas de cinema mais bem pagas da indústria.
Do ringue ao ecrã de cinema, Dwayne Johnson sabe como dar um bom espetáculo. Para celebrar a sua carreira, aqui estão os 32 melhores momentos de cinema com o homem chamado “The Rock”.
32. Aprender a voar (A Fada dos Dentes)
(Crédito da imagem: Disney)
Devido ao seu físico imponente e à sua personalidade dura, aperfeiçoada pelo wrestling, Dwayne Johnson começou previsivelmente a sua carreira cinematográfica em filmes de ação. Depois de deixar para trás “The Rock” para se tornar Dwayne Johnson, passou vários anos a protagonizar uma série de filmes para toda a família, como Tooth Fairy, de 2010.
Embora Tooth Fairy não seja talvez o filme favorito de ninguém, Johnson continua a entreter como um jogador de hóquei da liga secundária que é magicamente designado para se tornar uma verdadeira fada dos dentes. Numa cena inicial, Johnson mostra o seu talento para a comédia como um tipo duro apanhado completamente desprevenido pela dinâmica de voar. O facto de o fazer com pequenas asas de fada nas suas costas torna-o ainda mais engraçado.
31 – Um Cruzeiro Bêbado e Engraçado (Jungle Cruise)
(Crédito da imagem: Disney)
Grande parte do apelo de Jungle Cruise assenta no carisma complementar entre Dwayne Johnson e a co-estrela Emily Blunt, que são de facto divertidos juntos como um par no ecrã. Mas um momento no início do filme permite a Johnson brilhar por si próprio como o guia turístico Frank Wolff, que bebe rum. Entre um gole e outro do seu frasco, Johnson faz os melhores – e, com isto, queremos dizer os piores – trocadilhos sobre a vida selvagem que consegue fazer. Enquanto os clientes abastados de Frank não estão a gostar nada disto, todos os outros que estão a ver o Jungle Cruise estão certamente a ter a melhor viagem das suas vidas.
30. “Se funcionar, vai ser uma história totalmente de chefe” (Central Intelligence)
(Crédito da imagem: Warner Bros. Pictures)
Em 2016, Dwayne Johnson iniciou uma longa amizade e colaboração com o comediante Kevin Hart através da comédia de ação Central Intelligence. Johnson é o co-protagonista de Robbie, um agente da CIA altamente qualificado que recruta um antigo colega de liceu, Calvin (Hart), para uma missão muito sensível.
Parte de uma longa linha de blockbusters memoráveis de “buddy cop” em Hollywood, Central Intelligence brilha mais num cenário a meio do filme, quando Johnson enfrenta um escritório inteiro cheio de bandidos. No seu clímax, Robbie – com Johnson a fazer inexplicavelmente o papel de metade impassível deste duo – diz a Calvin que tem um plano para os tirar de apuros. “Pode fazer com que nos matem aos dois”, avisa Robbie, “mas se resultar, será uma história completamente do caraças”. Apesar de Calvin insistir que “não é fixe”, Robbie alinha na mesma, o que leva a um dos momentos mais explosivos do filme.
29 – O Escorpião Rei ganha respeito (The Scorpion King)
(Crédito da imagem: Universal)
O desempenho de destaque de Dwayne Johnson como ator de cinema ocorreu em The Mummy Returns, de 2001, como o malvado Scorpion King. Embora os efeitos visuais miseráveis do filme, que transformam Johnson num monstro escorpião de grandes dimensões, pudessem ter acabado com a sua carreira mais cedo, o filme ainda encontrou uma forma de entreter o público – pelo menos o suficiente para permitir que Johnson liderasse a sua própria prequela spin-off, The Scorpion King, lançada em 2002.
O poder da estrela em ascensão de Johnson é evidente no papel de Mathayus, que no início é apenas um mercenário tribal e um dos últimos da sua linhagem. Das cenas mais memoráveis do filme, destaca-se a luta de Johnson contra o rei da Núbia, Balthazar (interpretado por Michael Clarke Duncan), que termina com Mathayus a ganhar o respeito de Balthazar. Por esta altura, o magnetismo de Johnson no ecrã conquista também os espectadores, incluindo todos os que não conseguem imaginar que um lutador profissional possa ser uma estrela de cinema.
28 – O Adão Negro Ressurge (Black Adam)
(Crédito da imagem: Warner Bros.)
Num papel espiritualmente reminiscente do seu Scorpion King, Dwayne Johnson também interpretou o anti-herói residente do Universo DC, Black Adam, um escravo que é dotado – ou talvez amaldiçoado – com os poderes dos deuses. Na sua história de origem, Adão Negro passa milhares de anos adormecido antes de despertar nos dias de hoje para proteger o seu povo de Kahndaq.
Apesar de Adão Negro ter sido alvo de críticas medíocres e de ter estreado com uma bilheteira morna em outubro de 2022, não deixa de ter alguns momentos fantásticos. Sem dúvida, Johnson está no seu melhor quando Adão Negro é convocado de volta ao mundo. Depois de o Adão Negro fazer carne picada com mercenários sem rosto, sai do seu túmulo e atira helicópteros para o ar, tudo ao som do êxito dos Rolling Stones, “Paint It, Black”. Pode ser tão subtil como uma marreta, mas Black Adam mostra que Johnson ainda é uma força a ter em conta.
27 – Um Amigo da Humanidade (Além do Tapete)
(Crédito da imagem: Universal)
Antes de Dwayne Johnson ser uma estrela de cinema, ele era “The Rock”, um dos maiores nomes do wrestling profissional. Em 1999, o fascinante documentário Beyond the Mat levou as suas câmaras aos bastidores da WWE (então conhecida como WWF). Filmado por volta de 1998, Johnson estava envolvido numa história no ecrã (sim, como uma telenovela) com Mankind, um maníaco mascarado interpretado por Mick Foley.
Na esperança de acalmar os seus filhos do trauma de verem o pai ser espancado, Foley volta a apresentar os seus filhos a The Rock, que abandona a sua personalidade impetuosa no ringue para este encontro na vida real. O Rock pergunta entusiasticamente aos filhos de Foley sobre a sua viagem à Disneylândia, o que é um momento muito doce neste ambiente masculino que, de outra forma, seria caricatural. O momento fica ainda melhor quando “Stone Cold” Steve Austin (também o mais infame rival de Rock no ringue) se junta a ele para um olá amigável.
26 – Não tenha medo do ceifeiro (Doom)
(Crédito da imagem: Universal)
Lançado em 2005, Doom não fez nada para acabar com a infame “maldição dos videojogos”, um longo período em que as histórias dos videojogos não conseguiram dar o salto para outros meios. (Especialmente filmes.) Apesar do poder combinado de Karl Urban, de O Senhor dos Anéis, da nomeada para um Óscar, Rosamund Pike, e de Dwayne Johnson (ainda designado como “The Rock” no cartaz), Doom não entusiasmou os jogadores da mesma forma que os jogos actuais.
Ainda assim, Doom tem algumas coisas a seu favor. Isso inclui um Dwayne Johnson pré-Fast & Furious sem medo de ser totalmente mau e perigoso. Em Doom, Johnson é o co-protagonista de “Sarge”, o líder de um esquadrão de elite de fuzileiros navais encarregado de investigar uma situação num laboratório em Marte. Naturalmente, há um surto de zombies (os jogadores ficaram muito zangados com isto, na verdade), mas as estratégias brutais do Sarge tornam muito difícil apoiá-lo. Por isso, quando Sarge é infetado e se torna um zombie monstruoso, é demasiado fácil torcer por Karl Urban, que o enfrenta numa luta individual.
Hoje em dia, Dwayne Johnson resiste a fazer de vilão, mas em tempos, fez isso muitas vezes e até o fez muito bem.
25 – O Meme (Corrida para a Montanha das Bruxas)
(Crédito da imagem: Disney)
Nada em Corrida para a Montanha das Bruxas, um filme de ficção científica superproduzido da Disney de 2009, é assim tão memorável. Mas o filme inspirou inexplicavelmente um dos memes mais duradouros da Internet de todos os tempos. O filme é protagonizado por Dwayne Johnson, um taxista de Las Vegas que ajuda dois adolescentes alienígenas a escapar aos agentes do governo que os tentam caçar.
Numa das primeiras cenas do filme, a personagem de Johnson fica chocada ao encontrar os miúdos no banco de trás do seu carro. A cena em si não é muito engraçada ou excitante – é funcional, por razões de enredo. Mas deixe que a Internet faça algo especial com ela. Basta procurar no seu motor de busca local por “The Rock Driving Memes” para ver o tamanho da montanha que a internet fez a partir de um pequeno monte.
24. Espere, o que é que o Rock está a cozinhar? (Pain & Gain)
(Crédito da imagem: Paramount)
Depois de se ter tornado numa grande estrela de cinema após a sua estreia em Fast & amp; Furious, Dwayne Johnson ainda arranjou tempo para trabalhar com realizadores interessantes. Em 2013, Johnson juntou-se ao cenário da comédia-drama policial de Michael Bay, Pain & Gamp; Gain, sobre culturistas reais de Miami que levaram a cabo uma série de crimes em meados dos anos 90. O filme também é protagonizado por Mark Wahlberg e Anthony Mackie.
A meio do filme, num dos momentos mais inacreditáveis (mas supostamente verídicos), o Paul Doyle de Johnson – uma amálgama de várias pessoas da vida real – cozinha num grelhador as mãos decepadas das suas vítimas para lhes retirar as impressões digitais. O filme quebra temporariamente a quarta parede ao insistir, através de um texto no ecrã, que ainda estamos a assistir a uma história verdadeira.
É claro que Hollywood gosta de exagerar: o que foi realmente usado não foi um grelhador, mas um tambor de aço com uma grelha de ferro colocada por cima. Além disso, não grelharam apenas as mãos, mas também os pés e os fragmentos de crânio. Deixe que Hollywood se engane.
23. Arranje as suas luzes traseiras (Walking Tall)
(Crédito da imagem: MGM)
Em 2004, Dwayne Johnson protagonizou um remake moderno do clássico de 1973, Walking Tall, baseado numa história verídica de um lutador de wrestling que se tornou agente da lei no Tennessee. A meio do filme, o Sargento Chris Vaughn de Johnson é nomeado o novo xerife da sua cidade e não perde tempo a limpar o local da sua podridão generalizada. Pouco tempo depois, Chris encontra uma oportunidade para se vingar do seu antigo colega de turma, que se tornou o corrupto dono de um casino, Jay Hamilton (Neal McDonough), mandando-o parar por excesso de velocidade e dando-lhe instruções para arranjar o farolim traseiro. Oh, não está avariada? Está, sim, depois de Chris lhe atirar com um pedaço gigante de madeira.
Fãs de How I Met Your Mother e da Marvel: veja uma Cobie Smulders pré-fama, interpretando o papel de uma “Beleza Exótica” sem nome (é assim que ela é creditada) no banco do passageiro ao lado de McDonough.
22. Não Chore, Não Chore (Jumanji: Bem-vindo à Selva)
(Crédito da imagem: Sony)
A sequência / remake de Jumanji de 2017 atualizou a premissa do filme original para o século 21, com Johnson – junto com Kevin Hart, Karen Gillan e Jack Black – como os avatares de videogame de quatro adolescentes empurrados para o mundo virtual de Jumanji. Enquanto o Dr. Smolder Bravestone de Johnson é um arqueólogo forte e confiante, ele ainda está a ser “jogado” pelo neurótico Spencer (Alex Wolff), o que inspira um momento hilariante de realização tanto para Spencer como para o Dr. Bravestone. Da próxima vez que se sentir nervoso, diga a si próprio “Não chore”.”Repita-o várias vezes. Vai ficar bem. Talvez.
21. “Eu sou o Hércules!” (Hércules)
(Crédito da imagem: Paramount)
Antes de Dwayne Johnson mover montanhas para entrar num filme de super-heróis, Johnson estrelou esta versão cinematográfica quase esquecida de 2014 de Hércules, baseada numa série de romances gráficos do agora extinto Radical Studios. Perto do final do filme, Johnson consolida o seu estatuto de uma das estrelas de cinema mais fortes que existem quando o seu Hércules se liberta das correntes para salvar a bela Ergenia (Rebecca Ferguson) da execução pelo seu próprio pai, o rei Cotys (John Hurt). É simplesmente um momento inspirador de heroísmo cinematográfico da velha guarda, pontuado por Ian McShane (como o aliado de Hércules, Amphiaraus), que faz com que Hércules grite: “Eu sou Hércules!”
20. “Nunca, jamais, deixe-os entrar nos carros” (Fast Five)
(Crédito da imagem: Universal)
A estreia de Dwayne Johnson no franchise Fast & Furious foi um ponto de viragem para a série e para a sua própria carreira. No papel do antagonista Luke Hobbs, Johnson interpreta um caçador de ombros largos e altamente treinado que persegue impiedosamente Dominic Toretto, de Vin Diesel, no Brasil. O filme está repleto de grandes momentos com Johnson, especialmente quando contracena com Diesel (com quem não tem quaisquer problemas na vida real e são os melhores amigos). Mas a primeira coisa que Johnson diz nestes filmes continua a ser inesquecível. Ao aconselhar severamente os seus homens a impedir que a equipa de Dom fique atrás dos volantes, Hobbs revela tanto a sua estratégia para ganhar como a sua paranoia por perder num só fôlego.
19. alérgico a canela (O Plano de Jogo)
(Crédito da imagem: Disney)
Mesmo quando era um campeão indiscutível de luta livre, Dwayne Johnson tinha um talento extraordinário para a comédia. Esse talento traduziu-se bem no seu trabalho familiar, como na comédia da Disney The Game Plan, em que Johnson interpreta um jogador de futebol americano que cuida da filha que não sabia que tinha.
A certa altura, a personagem de Johnson, Joe Kingman, come acidentalmente uma das bolachas de canela da sua filha, o que lhe provoca uma alergia. Com uma boca inchada que cria um ceceio hilariante, as falas de Johnson são tão deliciosas como a bolacha provavelmente era.
18. O Primeiro Roubo de Ovos (Red Notice)
(Crédito da imagem: Netflix)
Um dos filmes mais caros que Dwayne Johnson já protagonizou – orçado em 200 milhões de dólares, para a Netflix – Red Notice dificilmente colocou o mundo em alerta. (Alegadamente, é um dos filmes mais vistos na Netflix, mas é difícil tomar as métricas de streaming pelo seu valor facial).
De qualquer forma, este filme de crime que conta com a participação de Johnson, Ryan Reynolds e Gal Gadot, tem algum mérito como uma brincadeira sem sentido. Uma das suas cenas de destaque é no início, quando Johnson, como investigador do FBI, persegue o infame ladrão Nolan Booth (Reynolds) num museu italiano. Entre um impressionante trabalho de câmara e o facto de Johnson usar um invejável casaco de cabedal que lhe fica quase bem demais, o que temos é uma abertura de filme que vale a pena ver por si só.
17. “Don’t You Quit on Me” (San Andreas)
(Crédito da imagem: Warner Bros.)
Ao longo de uma longa carreira em Hollywood, Dwayne Johnson não tem grande reputação como ator dramático. Mas isso não significa que não tenha mostrado algo sincero antes. Em 2015, no filme San Andreas, sobre o desastre do terramoto, Johnson grita com uma ferocidade palpável para salvar a sua filha (interpretada por Alexandra Daddario) de se afogar à sua frente. Para qualquer pessoa que se tenha sentido impotente ao ver a pessoa que ama sofrer, este momento em San Andreas atinge-o com muita força.
16. O Salto da Grua (Arranha-céus)
(Crédito da imagem: Warner Bros.)
Quando o seu filme é sobre o Dwayne Johnson a lutar contra os maus da fita num arranha-céus de uma milha de altura, é provável que o homem tenha de saltar. E Skyscraper, realizado pelo colaborador frequente de Johnson, Rawson Marshall Thurber, faz exatamente isso, com Johnson forçado a dar um salto de fé de uma grua em queda para um edifício ridiculamente alto em Hong Kong. Mesmo que a acrobacia pareça demasiado inautêntica devido a efeitos visuais demasiado elaborados – e certamente pálida em comparação com tudo o que Tom Cruise está disposto a fazer em todas as sequelas de Missão: Impossível – o poder de estrela de Johnson continua a estar assegurado, nas suas muitas interpretações como um homem disposto a fazer tudo o que for preciso para salvar a sua família.
15. “Scorchin’!” (Seja fixe)
(Crédito da imagem: MGM)
Em retrospetiva, Dwayne Johnson a interpretar um guarda-costas e assassino estereotipadamente gay não parece correto. Esta comédia policial de 2005 está repleta de piadas homofóbicas que ficaram datadas assim que foram escritas no guião. Mas o mérito é todo de Dwayne Johnson por ter feito uma verdadeira refeição com o material e por ter mostrado a toda a gente em Hollywood que tem muito mais alcance do que a sucessão de papéis de ação machistas que tinha feito até então. A sua entrega enérgica de “Scorchin’!” é um momento inesquecível, mesmo que não seja uma linha que possa citar com confiança e as pessoas saibam a que se está a referir.
14. “You Are Somebody” (Gridiron Gang)
(Crédito da imagem: Sony Pictures Releasing)
Já alguma vez viu um filme em que um forasteiro duro é mentor de uma turma de jovens irrequietos? Por vezes, parece que todas as estrelas de Hollywood precisam de ter um filme deste género no seu currículo. Em 2006, Dwayne Johnson teve o seu com Gridiron Gang, uma recontagem fictícia de um documentário de 1993 sobre um centro de detenção juvenil de L.A. que cria uma equipa de futebol para inspirar a disciplina. Com este tipo de filmes vêm os discursos inspiradores, e Johnson faz mesmo um para levar os seus Mustangs à vitória. Se ao menos todos pudéssemos ter “The Rock” a inspirar-nos todos os dias.
13. Como usar um agrafador (Get Smart)
(Crédito da imagem: Warner Bros.)
Esta tem de doer. Nesta hilariante comédia de 2008, baseada na clássica série televisiva de Mel Brooks, Dwayne Johnson interpreta o Agente 23, um agente estrela com misteriosas alianças. Num momento inicial que prefigura o seu lado mais sombrio, o Agente 23 atura um colega de trabalho indisciplinado (interpretado pelo famoso ator Larry Miller) que deixou a impressora totalmente encravada. Pagando-o ao contrário, Johnson agrafa abruptamente um documento na sua testa, num momento que inspira tanto riso como choque em igual medida.
12. enfrentando o Superman (Adão Negro)
(Crédito da imagem: Warner Bros.)
O Adão Negro não favoreceu em nada o Universo DC, mas a sua cena pós-créditos mostrou o que Dwayne Johnson sempre quis: um confronto com o Super-Homem. A cena pós-créditos de Adão Negro é simplesmente soberba na sua promessa de que o Homem de Negro enfrentaria o Homem de Aço um a um. Infelizmente, a cena é agora um caso de estudo sobre como não fazer apostas demasiado cedo, como não seguir os planos do franchise de forma tão limitada e como confiar demasiado nos fãs para aparecerem. Mas continua a ser divertido imaginar, mesmo que o mais próximo que alguém possa ver acontecer agora seja a juntar bonecos de ação.
11. Sobrevivendo a Cobra (G.I. Joe: Retaliação)
(Crédito da imagem: Paramount)
Pouco depois de Dwayne Johnson ter dado um impulso à série Fast & amp; Furious, havia esperança de que ele pudesse fazer o mesmo com G.I. Joe. Apesar de a sequela de Jon M. Chu de 2013 não ter entregue todos os produtos, ainda tinha Dwayne Johnson a brincar num universo de caixa de areia praticamente construído para ele. Em G.I. Joe: Retaliation, Johnson está em grande forma como Roadblock, um novo membro intimidante da elite dos G.I. Joes. No primeiro ato do filme, os Joes são traídos e forçados a fugir. Johnson, juntamente com as outras estrelas Adrienne Palicki (como Lady Jaye) e D.J. Cotrona (como Flint), sobrevivem ao ataque surpresa escondendo-se num poço. Se Retaliação pudesse ser definido por uma imagem, seria a de Johnson imóvel enquanto chovem balas à sua volta debaixo de água. Simplesmente espetacular.
10. a liderar o Haka (Fast & Furious Presents: Hobbs & Shaw)
(Crédito da imagem: Universal)
Cerca de oito anos depois de reforçar Velozes e Furiosos em Fast Five, de 2011, Dwayne Johnson teve o seu spin-off com Hobbs & Shaw, co-estrelando Jason Statham de volta no papel do vilão da série que se tornou anti-herói Deckard Shaw. No início do clímax do filme, passado em Samoa, o Hobbs de Johnson lidera os seus companheiros numa haka – uma dança tradicional dos guerreiros samoanos – para intimidar os seus inimigos, que são liderados pelo terrorista Brixton, parcialmente ciborgue, de Idris Elba. O que se segue é uma batalha empolgante travada com paus e facas antigas contra armas e engenhocas, mas Johnson nunca esteve melhor do que a invocação dos seus antepassados para se inspirar.
9. Finalmente… The Rock regressa (Fighting with My Family)
(Crédito da imagem: MGM)
O drama biográfico de 2019 Fighting with My Family, dirigido por Stephen Merchant, co-estrela da Fada dos Dentes de Dwayne Johnson, conta a história da vida real de Saraya Knight, que era mais conhecida por seu tempo na WWE como Paige (interpretada no filme por Florence Pugh).
Johnson produziu o filme, inspirado por um encontro na vida real com Paige num espetáculo da WWE. No filme, Johnson recria um momento entre ele próprio, Saraya e o irmão de Saraya, Zak (interpretado por Jack Lowden), quando os irmãos chateiam Johnson para lhes dar conselhos. Johnson volta a usar a sua antiga persona de “Rock” e faz uma “promo” (em termos de luta livre, um momento ao microfone para gozar com o seu adversário). Os irmãos estão apenas agradecidos por The Rock lhes ter dado o tempo do dia, mas para os cinéfilos, foi um raro momento em que Dwayne Johnson não era a sua estrela de cinema, mas sim a sua antiga personalidade, aquela que costumava dar o golpe semanalmente.
8. Boom Shakalaka! (The Rundown)
(Crédito da imagem: Universal)
O Rundown, na sua totalidade, deve qualificar-se honestamente para os nossos objectivos aqui. Embora seja verdade que Johnson se tornou uma estrela de cinema através de O Escorpião Rei, o seu filme de ação de 2003, The Rundown, tornou-o na realeza de Hollywood. O filme está repleto de momentos incríveis que prefiguraram a carreira de Johnson como a verdadeira atração de bilheteira do século XXI.
Se tivéssemos de restringir as coisas a um único momento, os três minutos finais de The Rundown, em que a personagem de Johnson, um caçador de recompensas chamado Beck, entra num estado zen e limpa um quarteirão inteiro de bandidos, são os melhores. Com uma banda sonora animada e dirigida com um toque de John Woo – que culmina com a explosão de um autocarro que sabe demasiado bem – The Rundown mostra que The Scorpion King não foi um acaso. Johnson realmente nasceu para o cinema.
7. “You’re Welcome!” (Moana)
(Crédito da imagem: Disney)
Embora os pais ainda possam ser assombrados por este verme contagiante, não deve surpreender ninguém o facto de Dwayne Johnson saber cantar. Nos seus tempos de WWE, The Rock por vezes aparecia com uma guitarra, onde improvisava canções que normalmente gozavam com os seus adversários.
Agora, como uma verdadeira estrela, já era tempo de Johnson mostrar a sua voz num filme da Disney. Na pele do semideus Maui, Johnson é o mentor/guardião de Moana, embora Maui seja um pouco convencido. É o que diz na sua canção de assinatura, “You’re Welcome”, em que assume o crédito por tudo o que é belo no mundo.
Fato engraçado: O design de Maui foi fortemente inspirado pelo avô real de Johnson, o lendário lutador de wrestling Peter Maivia.
6. “This Is Brazil!” (Fast Five)
(Crédito da imagem: Universal)
O filme Fast Five, de 2011, colocou Johnson (como o agente do DSS Luke Hobbs) contra outro famoso homem careca com músculos: Vin Diesel, como Dominic Toretto. A meio do filme, Luke tenta prender Dom mais cedo, o que leva a um intenso confronto no meio de um encontro de carros no Rio. Embora Luke tenha todas as armas, neste ambiente em particular, Luke vê que ele e os seus homens estão perigosamente em desvantagem numérica. “Está muito longe de casa”, avisa Dom a Luke, antes de o informar onde está: “Isto é o Brasil!”
É um momento raro em que Dwayne Johnson é deixado a recuar com o rabo entre as pernas, mas como o resto da saga Velozes e Furiosos prova, Luke não é um fraco. Ele apenas sabe quando é a hora certa de fazer os seus movimentos.
5. Literalmente sempre que faz um movimento de luta livre (The Rundown, Walking Tall, The Fast Saga, e mais)
(Crédito da imagem: Universal)
Mesmo sendo uma mega-estrela de Hollywood, Dwayne Johnson não se afastou das suas raízes. Não só é produtor da sua própria sitcom biográfica que se aprofunda no seu passado de lutador de wrestling, como também trouxe alguns movimentos icónicos para o grande ecrã.
Na série Velozes e Furiosos, Johnson fez de tudo, desde um golpe de submissão Kimura Lock (em Velozes e Furiosos 5) ao Dispositivo do Juízo Final dos Road Warriors (em Velozes e Furiosos 6) e até um suplex alemão (em Hobbs e Shaw). Dwayne Johnson também executou a sua própria manobra de finalização, chamada “Rock Bottom” (basicamente um body slam para baixo) em filmes como The Rundown, Walking Tall e Furious 7. Dwayne Johnson não devia estar sempre a fazer referência ao seu passado de wrestling, mas quando o faz, é realmente especial.
4. o tique nervoso de Jericho (Southland Tales)
(Crédito da imagem: Samuel Goldwyn Films)
Um dos desempenhos mais negligenciados de Dwayne Johnson é em Southland Tales, de Richard Kelly, uma sátira política de ficção científica confusa, mas hipnotizante, que se passa num Estados Unidos alternativo durante a Terceira Guerra Mundial. Johnson interpreta Jericho Cane, uma estrela de cinema amnésica cujo guião pode prever o futuro da humanidade. Ao longo do filme, Johnson troca a sua habitual arrogância confiante por um tique nervoso, incluindo o estranho hábito de bater com as pontas dos dedos uma na outra. Até hoje, não se sabe ao certo se Southland Tales é brilhante ou estúpido, mas, ainda assim, Dwayne Johnson experimenta genuinamente coisas estranhas como ator em ascensão. Só por essa razão, vale a pena procurar.
3. Prison Break (O Destino dos Furiosos)
(Crédito da imagem: Universal)
“Eu vou bater-lhe como um tambor Cherokee!” Seja como for que queira ler a tensão entre Luke Hobbs e Deckard Shaw, não há como negar que eles são imensamente divertidos juntos. Por exemplo, uma sequência de fuga da prisão no filme Velozes e Furiosos de 2017, O Destino dos Furiosos, mostra exatamente por que razão e como Dwayne Johnson e Jason Satham são opostos complementares. Enquanto Statham faz parkour e salta com agilidade por cima dos prisioneiros em tumulto, Johnson passa por cima deles, espancando-os um a um e até flexionando a sua grande estrutura animalesca no processo. Sacode as balas de borracha como se fossem marshmallows e diz a um capanga sem nome que “tem estado à espera disto” para “continuar à espera”. Que todos nós tenhamos a força para enfrentar o perigo como Luke Hobbs.
2) Aponte para os arbustos (The Other Guys)
(Crédito da imagem: Sony Pictures Releasing)
O objetivo de The Other Guys, uma comédia de amigos protagonizada por Will Ferrell e Mark Wahlberg, é o facto de eles serem, bem, os outros tipos. Se o filme fosse apenas “The Guys”, seria protagonizado por Samuel L. Jackson e Dwayne Johnson, que aparecem como dois agentes da polícia de Nova Iorque. A abertura arrasadora do filme – memorável ao som de “Hero” dos Foo Fighters – faz com que, intencionalmente, eles estejam no seu próprio filme, antes de puxar o tapete para debaixo de toda a gente. (Incluindo Johnson e Jackson).
Se nunca viu este filme antes, não vamos estragar-lhe a piada. Mas aqui fica um conselho: veja este filme com um grupo de pessoas. O uivo coletivo de riso que vão partilhar é suficientemente poderoso para se tornar uma memória fundamental.
1. “Daddy’s Gotta Go to Work” (Furious 7)
(Crédito da imagem: Universal)
Com quase uma dúzia de filmes que compõem o franchise, a saga Velozes e Furiosos já foi a muitos sítios: amnésias, implantes cibernéticos, submarinos nucleares, arranha-céus em queda no Médio Oriente. Já não há quase nada de surpreendente nos filmes. Mas em Furious 7, de 2015, Dwayne Johnson cimentou a sua imortalidade cinematográfica ao interpretar um Luke Hobbs acamado durante a maior parte do filme, até que o clímax convoca o seu envolvimento. Olhando para a janela de um hospital, Hobbs diz à filha: “O papá tem de ir trabalhar”, antes de fletir o braço engessado.
Foi aqui que a série saltou para o tubarão? Ou terá sido esta a última vez que os filmes foram incríveis? Seja como for, Dwayne Johnson faz algo que só ele, e mais ninguém em Hollywood, consegue fazer. E é por isso que ainda não há ninguém tão grande como The Rock.