Não é fácil descrever a década de 1990. Caracterizada pela ascensão meteórica da Internet, da televisão por cabo e dos noticiários 24 horas por dia, e da música alternativa, a década de 90 também assistiu a um afluxo de novas estrelas de cinema cujas origens eram tão diversas como, bem, elas próprias. Mas quem é que, nos anos 90, merece ser reconhecido como o maior ator do cinema?
À medida que a década de 1980 dava lugar à década de 1990, muitos factores influenciaram quem e o quê aparecia nas salas de cinema de todo o mundo. O aparecimento da Internet e das lojas de aluguer de vídeos tornou muito mais fácil o acesso das pessoas comuns aos filmes independentes de pequeno orçamento e às produções em língua estrangeira, que de outra forma seriam difíceis de ver.
Os êxitos de bilheteira tornaram-se inconcebivelmente maiores, com os cineastas a investirem profundamente na rápida sofisticação dos efeitos visuais gerados por computador (VFX) e os estúdios muito interessados nas suas perspectivas de comercialização; depois de os brinquedos da Guerra das Estrelas terem voado das prateleiras na década de 1980, os produtores começaram a ver os filmes como novos poços para riquezas semelhantes.
Embora os estúdios tivessem um maior controlo criativo sobre os argumentistas e realizadores do que tinham tido durante anos, os actores continuavam a ser a principal moeda de troca e as estrelas mais rentáveis eram aparentemente sempre procuradas. Aqui estão apenas 32 dos maiores actores desse período.
32. Jet Li
(Crédito da imagem: Golden Harvest)
A superestrela das artes marciais, Jet Li, só fez a sua estreia no cinema internacional em 1998, com o filme Lethal Weapon 4, mas o seu estrelato foi inigualável em toda a Ásia, especialmente na China, ao longo da década de 1990. Antigo campeão de Wushu, Jet Li ganhou o seu nome artístico através de uma empresa filipina de relações públicas que lhe deu o nome “Jet” para evocar um avião de combate feroz a descolar. Começou a fazer filmes na década de 1980, mas na década de 1990 o seu estrelato solidificou-se com épicos de ação como O Mestre, Punho da Lenda, Alto Risco, Máscara Negra e a popular série Once Upon a Time China. Na década de 2000, Jet Li tornou-se o novo rosto da ação das artes marciais a nível internacional, com filmes de Hollywood como Cradle 2 the Grave, Kiss of the Dragon e Unleashed.
31. Tommy Lee Jones
(Crédito da imagem: Warner Bros. Pictures)
Antigo atleta de futebol americano universitário, Tommy Lee Jones começou a sua carreira de ator no final da década de 1960. Enquanto o seu perfil cresceu na década de 1980, a sua carreira cinematográfica arrancou na década de 1990, começando com o êxito de bilheteira político de Oliver Stone, JFK, pelo qual recebeu a sua primeira nomeação para um Óscar. A sua carreira continuou com mega-sucessos como The Fugitive (com uma interpretação vencedora de um Óscar), Batman Forever, Volcano, The Client, Natural Born Killers e a comédia policial de ficção científica Men In Black, com Will Smith. A carreira de Jones continuou até ao século XXI, tendo recebido outra nomeação para um Óscar pelo seu papel no drama histórico Lincoln, de Steven Spielberg, em 2012.
30. Frances McDormand
(Crédito da imagem: Focus Features)
Frances McDormand, que recebeu os troféus Oscar, Emmy e Tony pela sua atuação, faz dela uma das poucas actrizes com o estatuto de Triple Crown, começou a sua carreira na década de 1980 antes de alcançar o reconhecimento na década de 1990. Depois de ter sido nomeada para um Óscar por Mississippi Burning em 1989, McDormand desfrutou da primeira metade da década de 1990 em filmes de grande audiência como Darkman, Miller’s Crossing, Hidden Agenda, The Butcher’s Wife e Short Cuts. Em 1996, juntou-se aos irmãos Coen para a comédia policial Fargo, que cimentou definitivamente o seu estatuto de um dos melhores actores da indústria. Ganhou o Óscar de Melhor Atriz pelo seu papel em Fargo e voltou a ganhar o prémio pelos filmes Three Billboards Outside Ebbing, Missouri e Nomadland.
29. Antonio Banderas
(Crédito da imagem: Sony Pictures Releasing)
Um dos mais famosos actores espanhóis e símbolos sexuais de Hollywood, Antonio Banderas teve um grande sucesso internacional depois de protagonizar alguns dos filmes de sucesso do realizador Pedro Almodovar em Espanha. Apesar de saber o mínimo de inglês (memorizou a maioria dos seus primeiros guiões foneticamente), recebeu elogios da crítica por filmes como The Mambo Kings, Philadelphia e Interview with the Vampire. Em 1995, protagonizou o filme de ação western Desperado, de Robert Rodriguez, provando o seu valor como ator principal. Em 1998, protagonizou o êxito de bilheteira do super-herói pulp The Mask of Zorro. No século XXI, expandiu-se para o cinema familiar, com papéis nos franchises Spy Kids e Shrek.
28. Angela Bassett
(Crédito da imagem: 20th Century Studios)
Angela Bassett já era uma atriz conhecida por ter protagonizado dramas como Boyz N the Hood e Malcolm X. Mas depois da sua atuação de sucesso no Globo de Ouro, ao interpretar a cantora Tina Turner em What’s Love Got to Do With It, Angela Bassett tornou-se imparável. Enquanto em meados da década de 90 teve êxitos e fracassos como Waiting to Exhale e Vampire in Brooklyn, o final da década de 90 viu Bassett ser ainda mais aclamada através do seu papel principal na comédia romântica How Stella Got Her Groove Back, interpretando uma mulher solteira de 40 e poucos anos que começa um caso com um homem muito mais novo. O seu sucesso continuou até à década de 2020, com uma nomeação para um Óscar pelo seu desempenho no épico de super-heróis da Marvel Black Panther: Wakanda Forever.
27. Uma Thurman
(Crédito da imagem: Warner Bros. Pictures)
Após as suas aparições na capa da Vogue britânica, Uma Thurman transitou com sucesso para a representação no final da década de 1980. Rapidamente ganhou amplo reconhecimento pelo seu papel de Mia Wallace, a mulher de um gangster, no filme sísmico de Quentin Tarantino, Pulp Fiction, de 1994. O resto da década viu Thurman dominar o ecrã, com filmes como A Month by the Lake, Beautiful Girls, The Truth About Cats & Dogs, Gattaca e The Avengers (não o da Marvel). O estatuto de estrela de Thurman manteve-se nos anos 2000, com o seu papel principal na duologia de sucesso Kill Bill.
26. Ralph Fiennes
(Crédito da imagem: Miramax)
Aclamado como um dos melhores actores britânicos, Ralph Fiennes estreou-se no cinema em 1992, no filme Wuthering Heights de Emily Brontë. Um ano mais tarde, o seu desempenho como criminoso de guerra nazi em A Lista de Schindler, de Steven Spielberg, valeu-lhe um reconhecimento generalizado, com uma nomeação para um Óscar. Voltou a ser celebrado pelo seu desempenho no filme O Paciente Inglês, de 1996. Os seus outros filmes da década de 1990 incluem Quiz Show, Strange Days, Oscar and Lucinda, The Avengers (ainda não o da Marvel) e The End of the Affair. Na década de 2000, Fiennes viria a gozar de um reconhecimento duradouro como o malvado Voldemort na série de filmes de sucesso Harry Potter.
25. Winona Ryder
(Crédito da imagem: Columbia Pictures)
Depois de chamar a atenção em meados da década de 1980, Winona Ryder tornou-se numa das maiores estrelas de Hollywood da década de 1990. Os seus maiores filmes da década incluem Sereias, Edward Mãos-de-Tesoura, Drácula de Bram Stoker, A Idade da Inocência, Mulherzinhas, A Realidade Morde, O Cadinho e Rapariga, Interrompida. Em meados dos anos 90, Ryder também recebeu algum reconhecimento do Oscar, com nomeações para The Age of Innocence e Little Women. Após um hiato na década de 2000, Ryder revitalizou a sua carreira, acabando por conseguir um papel de protagonista no mega-sucesso Stranger Things da Netflix.
24. Susan Sarandon
(Crédito da imagem: MGM)
Uma célebre atriz e ativista, Susan Sarandon tem tido uma carreira prolífica em Hollywood há mais de cinco décadas. Depois de estrelar o clássico musical de culto The Rocky Horror Picture Show, a carreira de Sarandon amadureceu ao longo dos anos 90, começando com o épico de viagem de Ridley Scott Thelma & Luise. O resto da década viu Sarandon realizar alguns dos seus melhores trabalhos, com filmes como Lorenzo’s Oil, The Client, Dead Man Walking e Stepmom a condecorarem-na com prémios. (Ela ganhou o Oscar de Melhor Atriz por Dead Man Walking).
23. Halle Berry
(Crédito da imagem: 20th Century Studios)
Uma modelo e vice-campeã de Miss EUA que se tornou atriz, Halle Berry emergiu nos anos 90 como uma das mais recentes (e mais bem pagas) estrelas da indústria. Depois de uma atuação de destaque no filme romântico Boomerang, de 1992, os seus papéis em filmes como Os Flintstones, Bulworth, bem como no filme feito para a televisão Introducing Dorothy Dandridge fizeram dela uma das actrizes mais badaladas no início do século XXI. Berry atingiu o auge da sua fama depois de 2000 e, depois de alguns contratempos na carreira na década de 2010, ressurgiu com papéis em sequelas de franchise como Kingsman: The Golden Circle e John Wick: Chapter 3 – Parabellum.
22. Gary Oldman
(Crédito da imagem: Columbia Pictures)
Um ator altamente condecorado, cujos filmes renderam milhares de milhões de dólares de bilheteira, Gary Oldman começou a sua carreira na década de 1970 e estreou-se nas longas-metragens no filme Remembrance, de 1982. Depois de interpretar Rosencrantz na paródia de Shakespere de 1990, Rosencrantz & Guildenstern Are Dead, Oldman tornou-se uma figura proeminente em Hollywood com papéis em filmes como State of Grace, JFK (onde interpretou Lee Harvey Oswald), Bram Stoker’s Dracula, True Romance, LÉon: The Professional, The Fifth Element e Air Force One. Na década de 2000, entrou na esfera dos super-heróis como o Comissário Gordon, polícia de Gotham City, na trilogia do Cavaleiro das Trevas, de Christopher Nolan, que marcou o jogo.
21. Philip Seymour Hoffman
(Crédito da imagem: Paramount Pictures)
Indiscutivelmente um dos maiores actores de personagens de todos os tempos, Philip Seymour Hoffman surgiu em Hollywood nos anos 90 através de papéis secundários em filmes como Scent of a Woman, Boogie Nights, Happiness, The Big Lebowski, Magnolia, Twister, Patch Adams, The Talented Mr. A sua fama cresceu significativamente na década de 2000, aparecendo tanto em dramas aclamados como em sucessos de bilheteira de estúdios (incluindo a série de filmes Jogos Vorazes) até à sua morte em 2014. Durante a sua carreira, Hoffman foi elogiado pela sua versatilidade e capacidade de interpretar plenamente os seus papéis. A sua dedicação incluía por vezes também mudanças físicas no seu corpo, por vezes perdendo ou ganhando peso ou mudando o cabelo. Em 2006, Hoffman falou à Slate sobre o seu trabalho: “Fui à procura de pessoas que têm uma luta e um combate a travar. É isso que me interessa.”
20. Jodie Foster
(Crédito da imagem: Orion Pictures)
Após a sua descoberta como atriz infantil e a sua maturação em papéis orientados para os adultos depois da faculdade, Jodie Foster tornou-se uma megaestrela de Hollywood depois do seu papel como Clarice Starling, estagiária do FBI, em O Silêncio dos Inocentes, de 1991. O seu desempenho catapultou-a para os escalões superiores de Hollywood, tendo trabalhado em filmes como Sombras e Nevoeiro, Sommersby, A Vida é uma Maravilha, Contacto e Anna e o Rei. Na década de 2010, Foster fez a transição para a realização, com filmes como The Beaver, Money Monster e episódios de séries como Orange Is the New Black, House of Cards e Tales From the Loop.
19. Kevin Spacey
(Crédito da imagem: DreamWorks Pictures)
Um ator condecorado antes das horríveis alegações de má conduta sexual terem sido feitas contra ele em 2017, Kevin Spacey estreou-se nas longas-metragens no filme Heartburn, de 1986, como um criminoso sem nome. Na primeira metade da década de 1990, começou a aparecer em mais filmes, como o drama Glengarry Glen Ross, de 1992, e a comédia policial natalícia The Ref, de 1994. Em 1995, a sua carreira deu um salto através do filme neo-noir Os Suspeitos do Costume, com um papel que lhe valeu um Óscar. Depois de interpretar o assassino em série John Doe em Seven, de David Fincher, Kevin Spacey tornou-se um peso-pesado de Hollywood; terminou a década em American Beauty, de Sam Mendes. A sua carreira floresceu nos anos 2000, atingindo o seu ápice através do seu papel principal no drama em série House of Cards, da Netflix.
18. John Travolta
(Crédito da imagem: Paramount Pictures)
Depois de ter dançado até ao estrelato em Saturday Night Fever, John Travolta desfrutou da década de 1980 em êxitos comerciais de sucesso. No entanto, em termos de crítica, Travolta estava estagnado. Foi só em 1994, com Pulp Fiction, em que Travolta contrariou a sua imagem popular no papel de um assassino da máfia, que Travolta voltou a cair nas graças do público e da crítica. Travolta embalou os anos 90 com mais filmes, como Get Shorty, White Man’s Burden, Broken Arrow, Phenomenon, Michael, Face/Off, A Civil Action, Primary Colors e The General’s Daughter.
17. Morgan Freeman
(Crédito da imagem: New Line Cinema)
Embora Morgan Freeman tenha começado a sua carreira nos anos 60, só em 1989 é que o seu perfil se tornou incontornável. Depois de estrelar vários filmes de sucesso em 1989, como Glory, Driving Miss Daisy, Lean On Me e Johnny Handsome, Freeman teve todo o impulso para aproveitar o seu estrelato na década de 1990. Alguns dos seus trabalhos mais célebres foram lançados na década de 1990, incluindo Unforgiven, The Shawshank Redemption, Outbreak, Seven, Amistad e Deep Impact, além de narrar vários documentários, incluindo The Long Way Home. Também fez a sua estreia como realizador em 1993, com o filme Bopha!, embora o filme tenha sido um fracasso de bilheteira. Morgan Freeman é hoje recordado pela sua voz distinta e digna e por interpretar personagens mundanas que possuem uma vida inteira de experiência e sabedoria.
16. Jim Carrey
(Crédito da imagem: Sony Pictures)
Um comediante que tornou o slapstick novamente fixe, Jim Carrey é inegavelmente uma das maiores estrelas de cinema da década de 1990. Depois de um papel no programa de comédia In Living Color, Jim Carrey destacou-se com uma série de êxitos, todos lançados em 1994: Ace Ventura: Pet Detetive, The Mask e Dumb and Dumber. De um dia para o outro, Jim Carrey tornou-se incontornável, com mais filmes de sucesso a seguir, como Batman Forever, The Cable Guy e Liar Liar. No final da década, Carrey começou a expandir-se para um género mais dramático, com um papel de protagonista no drama psicológico de sucesso de Peter Weir, The Truman Show. O desempenho de Carrey mereceu elogios da crítica, tendo recebido um Globo de Ouro pelo seu desempenho. Em 1999, foi o protagonista de Man on the Moon, um drama biográfico sobre o comediante de stand-up Andy Kaufman. Carrey estava tão empenhado em interpretar Kaufman que a experiência o mudou para sempre; ele contou a experiência num documentário retrospetivo Jim & Andy: The Great Beyond em 2017.
15. Matt Damon
(Crédito da imagem: Miramax)
Matt Damon e o melhor amigo de infância Ben Affleck tiveram dificuldades como actores no início da década de 1990. Para Damon, ele teve papéis menores em filmes como Mystic Pizza, Field of Dreams e Courage Under Fire. Em 1997, no entanto, a sua carreira mudou para sempre com o papel principal no drama de Gus Van Sant, Good Will Hunting, que também escreveu com Affleck e que lhe valeu um prémio Oscar (para melhor argumento) e uma nomeação para o Oscar (para melhor ator). Depois de mais papéis em êxitos como Saving Private Ryan, Rounders, Dogma e Talented Mr. Ripley, o estrelato de Matt Damon tornou-se permanente e, na década de 2000, Matt Damon era uma das maiores estrelas de Hollywood. Deve gostar mesmo das maçãs.
14. Kevin Costner
(Crédito da imagem: Warner Bros. Pictures)
Kevin Costner começou a década de 1990 como uma das maiores estrelas de Hollywood, com papéis em filmes de grandes estúdios como Danças com Lobos, vencedor de um Óscar (que Costner também realizou), Vingança, Robin dos Bosques: Príncipe dos Ladrões, Um Mundo Perfeito e o mega-sucesso O Guarda-Costas. No entanto, o filme de ficção científica Waterworld, de grande orçamento, deu início a uma pequena quebra na carreira de Costner, cujos filmes seguintes – como The Postman, Tin Cup e Message in a Bottle – atraíram menos atenção e aclamação. Depois de continuar a trabalhar na década de 2000, Costner voltaria a estar no topo com o seu papel principal na série televisiva de sucesso Yellowstone.
13. Johnny Depp
(Crédito da imagem: Buena Vista Pictures)
Insatisfeito com o seu estatuto de ídolo adolescente da série 21 Jump Street, Johnny Depp tornou-se mais cauteloso quanto aos papéis que seleccionava ao longo da década de 1990. A sua hipervigilância em relação à sua reputação conduziu a resultados contrastantes, com uma mistura de êxitos como Edward Mãos de Tesoura, o clássico de culto Cry-Baby, o mais polarizador Benny & Joon, e What’s Eating Gilbert Grape – pelo qual a sua co-estrela Leonardo DiCaprio ganhou mais atenção. Foi só quando Depp protagonizou Ed Wood, de Tim Burton, um drama biográfico sobre o cineasta de culto, que Depp disse sentir-se “rejuvenescido” como ator, numa entrevista ao Washington Times. Enquanto o resto dos anos 90 ainda teve resultados mistos para Depp, pelo menos em termos de bilheteira, os críticos adoraram o seu trabalho em filmes como Donnie Brasco e Fear and Loathing in Las Vegas. Terminou a década como co-protagonista no terror gótico de Tim Burton, The Legend of Sleepy Hollow, outro sucesso de bilheteira.
12. Bruce Willis
(Crédito da imagem: Buena Vista International)
Depois de ter salvo o Natal dos terroristas em Nakatomi Plaza, Bruce Willis começou a década de 1990 fazendo-o de novo, protagonizando Die Hard 2 em 1990. Apesar deste forte arranque, a receção pouco entusiasmante dos seus filmes seguintes – como A Fogueira das Vaidades, Hudson Hawk e A Cor da Noite – fez recuar um pouco o seu ímpeto. (Deve dizer-se que ainda teve alguns êxitos neste período, como The Last Boy Scout e Striking Distance, mas foram ultrapassados pelos fracassos). Depois de co-estrelar Pulp Fiction, a carreira de Willis ganhou nova vida, com filmes como Duro de Matar com Vingança, 12 Macacos e O Quinto Elemento garantindo que seu rosto fosse sempre visto nas prateleiras da Blockbuster Video. O resto da carreira de Willis é caracterizado por altos e baixos de sucessos e quedas. Em 2023, Willis retirou-se da representação devido à deterioração da sua saúde devido a demência frontotemporal.
11. Keanu Reeves
(Crédito da imagem: Warner Bros. Pictures)
Keanu Reeves quase não usou o seu nome verdadeiro. No início da sua carreira, nos anos 80, os agentes aconselharam-no a escolher um nome artístico diferente, porque “Keanu” soava demasiado “étnico”. Mas graças a Deus que Reeves manteve o seu nome, porque a sua distinção permitiu que toda a sua personalidade se destacasse em Hollywood. Depois de alcançar a fama nas comédias juvenis Bill & Ted, Reeves começou a amadurecer com filmes como My Own Private Idaho, o thriller de ação Point Break e um papel principal em Bram Stoker’s Dracula, de Francis Ford Coppola. Depois de protagonizar Speed, de 1994, ao lado de Sandra Bullock, Reeves tornou-se infalível mesmo com filmes medianos como A Walk in the Clouds, Johnny Mnemonic e Chain Reaction. Em 1999, Keanu Reeves tornou-se “The One” depois de Matrix, e a sua carreira nunca mais foi a mesma depois disso.
10. Ben Affleck
(Crédito da imagem: Miramax)
Tal como o seu melhor amigo para toda a vida, Matt Damon, Ben Affleck foi de Boston para Hollywood e começou a sua carreira com pequenos papéis não creditados em filmes como Field of Dreams e Buffy the Vampire Slayer. Enquanto Affleck começou lentamente a chamar a atenção através de comédias como Mallrats, Glory Daze e Chasing Amy, juntou-se a Damon na estrada do sucesso depois de terem co-escrito e co-estrelado Good Will Hunting (ganhando Óscares no processo). Em 1998, a carreira de Affleck mudou para sempre com o seu papel principal no êxito de bilheteira de ficção científica Armageddon. Embora a sua carreira esteja repleta de grandes filmes (e alguns não tão grandes, é certo), ele será sempre a bomba em Phantoms, yo.
9. Will Smith
(Crédito da imagem: Sony Pictures)
Aproveitando a fama da sua sitcom televisiva para o grande ecrã, Will Smith foi uma mega-estrela imparável nos anos 90, tanto como músico como ator. Em 1995, contracenou com Martin Lawrence no êxito de ação policial de Michael Bay, Bad Boys, e um ano mais tarde liderou um conjunto de estrelas no êxito de bilheteira Independence Day, de Roland Emmerich, sobre uma invasão alienígena. Em 1997, voltou a combater extraterrestres em Homens de Negro, no papel de um agente novato da polícia de Nova Iorque que se junta a uma organização secreta que controla os extraterrestres escondidos na Terra. Embora a decisão de Smith de protagonizar o filme de ação completamente bizarro Wild Wild West em vez de The Matrix não tenha sido a escolha mais inteligente, o seu fracasso não lhe deu uma bofetada na cara. Smith ganhou o seu primeiro Óscar em 2022, pelo seu papel em King Richard, embora a sua vitória não tenha sido o tema de conversa após a cerimónia desse ano.
8. Robin Williams
(Crédito da imagem: Universal Pictures)
Na década de 1980, Robin Williams ainda era mais conhecido pelo seu papel principal na sitcom televisiva Mork & Mindy. Tudo isso mudou na década de 1990, quando a sua carreira no cinema arrancou com filmes como Cadillac Man, Awakenings, The Fisher King (que lhe valeu uma nomeação para um Óscar) e a adorada fantasia milenar de Steven Spielberg, Hook. Em 1992, a locução de Williams para o êxito da Disney Aladino aumentou o seu estrelato e, depois de Mrs. Doubtfire, de 1993, tornou-se termonuclear. À medida que Williams produzia êxitos cómicos para adultos e famílias, expandiu-se também para os dramas, com filmes como Being Human, Jack, The Secret Agent, Patch Adams e Good Will Hunting, pelo qual ganhou um Óscar. Williams morreu de suicídio em 2014, o que inspirou uma manifestação de pesar por parte dos seus fãs e colegas em todo o mundo.
7. Julia Roberts
(Crédito da imagem: Paramount Pictures)
Uma das actrizes de cinema mais amadas da história moderna de Hollywood, Julia Roberts surgiu na década de 1980 e tornou-se uma verdadeira estrela na década de 1990. A sua carreira começou com Pretty Woman em 1990, interpretando uma trabalhadora do sexo com um coração de ouro que se apaixona por um homem de negócios abastado (interpretado por Richard Gere). Depois de mais filmes como o thriller de ficção científica de culto Flatliners e o thriller Sleeping with the Enemy, Roberts teve um breve hiato antes de se tornar uma estrela ainda maior, através de filmes como The Pelican Brief (contracenando com Denzel Washington) e My Best Friend’s Wedding. Embora muitos dos seus filmes na década de 1990 não tenham sido universalmente bem recebidos, o seu estrelato e capacidade de representação foram sempre inquestionáveis. Em 1999, protagonizou mais dois êxitos de comédia romântica, Notting Hill e Noiva em Fuga, que lhe deram todo o poder de estrela de que necessitava para prosperar ainda mais na década de 2000.
6. Meg Ryan
(Crédito da imagem: 20th Century Studios)
Depois de fazer os mais complicados pedidos de restaurante (e de fingir certas funções corporais) em When Harry Met Sally, Meg Ryan ascendeu ao estrelato com mais êxitos como Joe Versus the Volcano, Sleepless In Seattle, When a Man Loves a Woman, French Kiss, Courage Under Fire, You’ve Got Mail, Anastasia e City of Angels. Talvez não haja mais ninguém que defina o romance dos anos 90 como Ryan, cujos desempenhos como mulheres ferozmente independentes que ainda sucumbem aos poderes do amor conquistaram audiências em todo o lado durante décadas.
5. Denzel Washington
(Crédito da imagem: United Artists)
Vindo dos palcos e de séries de televisão como St. Elsewhere, Denzel Washington ganhou fama no cinema depois de um papel secundário vencedor de um Óscar no épico Glory, de 1989, sobre a Guerra Civil. A partir daí, Denzel Washington tornou-se uma das maiores e mais rentáveis estrelas de cinema negras de Hollywood, com filmes como Mo’ Better Blues, Mississippi Masala, Much Ado About Nothing, Philadelphia, The Preacher’s Wife, The Pelican Brief, Devil in a Blue Dress e Courage Under Fire. O seu papel de protagonista em Malcolm X, de Spike Lee, no papel do ativista da vida real, valeu a Washington um maior reconhecimento como ator principal. A fama de Washington prosperou até à década de 2020, tendo recebido mais nomeações para os Óscares por filmes como Flight, Fences, Roman J. Israel, Esq. e The Tragedy of Macbeth.
4. Tom Hanks
(Crédito da imagem: Apollo 13)
Embora Tom Hanks goze de algum reconhecimento popular como “o pai da América”, o conjunto da obra de Hanks revela um ator muito versátil, capaz de interpretar tanto homens de boa índole como anti-heróis moralmente ambíguos. Quase imediatamente após ter atingido o auge da sua carreira com o êxito Big, de 1988, Hanks entrou nos anos 90 em queda, com filmes medíocres como Turner & Hooch e Radio Flyer. Em 1992, a sua carreira deu uma reviravolta com A League of Their Own, que o colocou de novo na sua fase de sucesso com filmes como Sleepless in Seattle, Philadelphia, Forrest Gump, Apollo 13 e o inovador êxito familiar de animação Toy Story. Estreou-se na realização com That Thing You Do!, de 1996, e voltou a conquistar o público e a crítica com o seu papel em Saving Private Ryan, de Steven Spielberg. O último filme que Hanks protagonizou na década de 1990 foi The Green Mile, outro sucesso significativo na sua já impecável filmografia.
3. Samuel L. Jackson
(Crédito da imagem: Miramax)
Apesar de Samuel L. Jackson ter tido uma carreira de ator surpreendentemente prolífica no final dos anos 80 – incluindo um pequeno papel em Goodfellas de Martin Scorsese – Jackson debateu-se com os seus vários vícios em substâncias. Depois de terminar a reabilitação, Jackson desempenhou o papel de um toxicodependente em Jungle Fever, de Spike Lee, tendo a sua atuação autêntica e hipnotizante atraído a atenção de toda a indústria. (O Festival de Cinema de Cannes de 1991 até instituiu um prémio de “Ator Secundário” só para reconhecer o seu trabalho). Depois de aparecer em mais filmes como Juice, Patriot Games e Jurassic Park, a carreira de Jackson foi decidida para sempre após a sua estrondosa atuação como o bombástico assassino Jules Winnfield em Pulp Fiction. Desde Pulp Fiction, Samuel L. Jackson tornou-se um dos actores mais prolíficos da história do cinema, com mais de 150 papéis em filmes que arrecadaram um total de 27 mil milhões de dólares.
2. Tom Cruise
(Crédito da imagem: Sony Pictures)
Você completa-o. Depois de ganhar fama nos anos 80, Tom Cruise amadureceu como um ator principal poderoso ao longo dos anos 90 com filmes como Days of Thunder, A Few Good Men, The Firm, Interview With the Vampire, Jerry Maguire e Eyes Wide Shut. Em 1996, protagonizou o êxito de bilheteira de verão Missão: Impossível, uma adaptação para o grande ecrã da clássica série de televisão de espionagem. Desde então, o filme deu origem a várias sequelas ao longo de três décadas. Embora o envolvimento de Cruise com a Igreja da Cientologia tenha gerado controvérsia, as pessoas parecem esquecer-se disso sempre que sai uma nova sequela de Missão: Impossível. Em 2024, Tom Cruise assinou um contrato único com a Warner Bros. Discovery para produzir projectos originais e de franchising, um acordo lucrativo que implica que o lugar de Tom Cruise em Hollywood é mais do que apenas o que os seus músculos de ator principal conseguem reunir.
1. Leonardo DiCaprio
(Crédito da imagem: Paramount Pictures)
Leonardo DiCaprio estreou-se no cinema em 1991, no filme de terror de baixo orçamento Critters 3. DiCaprio odiou tanto a experiência que nunca mais quis fazer um filme como aquele. Dois anos mais tarde, chamou a atenção pelo seu papel em What’s Eating Gilbert Grape. Enquanto o resto da década de 1990 viu DiCaprio gozar do estatuto de galã adolescente, o seu trabalho em filmes como The Basketball Diaries, The Quick and the Dead, Total Eclipse e Romeu + Julieta assegurou que nunca deixaria de ser visto pelos críticos e pelos votantes da Academia. Em 1997, a sua carreira atingiu um novo patamar com Titanic, o drama épico de James Cameron sobre um romance condenado a bordo do histórico navio. DiCaprio teve mais sucesso na década de 2000 e ganhou o seu primeiro Óscar de Melhor Ator com o thriller The Revenant, de 2015.