É apenas uma rapariga, em frente a um público, a pedir-lhe que a ame. E é muito fácil gostar de Julia Roberts. Mas quais dos seus filmes são realmente os melhores de todos os tempos?
Uma das estrelas mais veneradas e com mais dinheiro em Hollywood, Julia Roberts tem mantido uma carreira ao longo de várias décadas desde a sua ascensão como estrela na comédia romântica Pretty Woman, de 1990. Mais conhecida por protagonizar comédias românticas para adultos e dramas familiares – com raríssimos encontros com géneros como o thriller de espionagem e o terror – Roberts é a definição perfeita de uma estrela de cinema de Hollywood, com o seu sorriso luminoso e a sua energia vibrante praticamente feitos para o grande ecrã.
Nascida e criada na Geórgia, filha de dramaturgos da zona de Atlanta, a conta do hospital em que Roberts nasceu foi paga por Coretta King, mulher de Martin Luther King Jr., como gesto de agradecimento aos pais de Roberts por terem gerido o único teatro racialmente integrado na região de Atlanta. Embora tencionasse seguir a carreira de veterinária, Roberts abandonou a George State University e aventurou-se na cidade de Nova Iorque para seguir uma carreira de atriz. Como uma das estrelas da comédia de 1988 “Mystic Pizza”, o crítico Roger Ebert elogiou Roberts como “uma grande beleza com uma energia feroz” na sua crítica. Ele também previu corretamente que ela poderia em breve ser uma grande estrela.
Para celebrar a sua carreira, aqui estão os 32 melhores filmes de Julia Roberts de sempre.
32. Dormindo com o Inimigo (1991)
(Crédito da imagem: 20th Century Studios)
Baseado num romance de 1987 de Nancy Price e realizado por Joseph Ruben, Sleeping With the Enemy é protagonizado por Julia Roberts como uma mulher que foge de um casamento abusivo, fingindo a sua morte para levar uma nova vida no Iowa. Apesar dos seus melhores esforços para esconder a sua antiga identidade, o seu “ex” marido descobre o estratagema e regressa violentamente para a forçar a voltar para ele. Apesar de ser um thriller psicológico mediano, tem o seu encanto na exibição de Roberts ainda a amadurecer como atriz. Lançado apenas um ano depois de Pretty Woman, Sleeping With the Enemy revela um lado diferente e mais sombrio de uma estrela de cinema que em breve se tornará imparável.
31. Full Frontal (2002)
(Crédito da imagem: Miramax)
O filme experimental de Steven Soderbergh, Full Frontal, o seu primeiro a usar fotografia de vídeo digital, não recebeu críticas favoráveis da crítica quando estreou em 2002. Ao longo dos anos, tem sido reavaliado como um filme inteligente, cuja estética suja pretende comentar a inautenticidade de Hollywood. Neste filme sobre o mundo do cinema, Julia Roberts interpreta uma atriz que protagoniza um filme dentro de um filme. Roberts não é uma verdadeira figura aqui, mas Full Frontal vale a pena dar uma espreitadela para ver algo diferente daquilo que esperamos que os filmes “pareçam”.
30. Teoria da Conspiração (1997)
(Crédito da imagem: Warner Bros.)
Em retrospetiva, é um pouco hilariante que Mel Gibson seja o protagonista deste filme. Dirigido por Richard Donner, Teoria da Conspiração é sobre um motorista de táxi (Gibson) que acredita que vários eventos mundiais importantes são todos parte de uma vasta conspiração engendrada pelo governo. Julia Roberts interpreta Alice Sutton, uma advogada do Departamento de Justiça dos EUA que atura os seus delírios. Entre os grandes planos de Richard Donner e a tagarelice de Mel Gibson, Julia Roberts é cativante. Facto curioso: aprendeu a montar a cavalo para a cena final do filme.
29 – America’s Sweethearts (2001)
(Crédito da imagem: Sony Pictures Releasing)
Provando que Hollywood gosta mesmo de filmes sobre Hollywood, a animada comédia romântica de Joe Roth é uma sátira das muitas farsas de Tinseltown – incluindo os seus casais de celebridades. Enquanto John Cusack e Catherine Zeta-Jones são co-protagonistas como actores cujo romance mantém os tablóides na imprensa, Billy Crystal e Julia Roberts são os verdadeiros heróis como publicitário e assistente pessoal, respetivamente, que se certificam de que o seu amor não está morto. Mas as coisas complicam-se quando a estrela de cinema Eddie Thomas (Cusack) começa a sentir algo por Kiki (Roberts). Mais do que uma simples comédia romântica, America’s Sweethearts é um retrato vivo e duradouro do zeitgeist da cultura pop do início dos anos 2000.
28 – Something to Talk About (1995)
(Crédito da imagem: Warner Bros.)
Os valores antiquados de uma pequena cidade chocam com as realidades modernas no bizarro mas turbulento Something to Talk About de Lasse Hallstrom. Quando Grace Bichon (Julia Roberts) descobre que o seu marido (Dennis Quaid) a anda a trair, as suas discussões tornam-se um assunto público, levando toda a gente na sua pequena cidade sulista a ter algo a dizer sobre o assunto. Durante todo o tempo, estes dois pombinhos apaixonados tentam dar o seu melhor para encontrar o caminho de volta um para o outro. Embora a sua história prometa algo suculento no que diz respeito à intromissão das comunidades de cidades pequenas, Something to Talk About continua a ser um filme divertido, com Roberts a ser previsivelmente encantador.
27. Gancho (1991)
(Crédito da imagem: TriStar Pictures)
O filme de fantasia nostálgico de Steven Spielberg é uma “sequela” da história de Peter Pan, em que o herói travesso cresceu e se tornou num advogado cínico de São Francisco (interpretado por Robin Williams). A sua aventura de regresso à Terra do Nunca começa realmente quando chega Sininho, interpretada por Julia Roberts. Ao contrário da sua famosa contraparte animada, a Sininho de Roberts é muito faladora e o seu afeto por Peter é mais explícito do que noutros filmes. Embora Gancho seja principalmente um veículo de Robin Williams, Julia Roberts continua a ser magicamente encantadora como a fada mais famosa da cultura pop.
26. Larry Crowne (2011)
(Crédito da imagem: Universal Pictures)
Neste filme de Tom Hanks, que o célebre ator também escreve e dirige, Julia Roberts interpreta Mercedes Tainot, uma professora de inglês pouco entusiasmada de uma universidade comunitária. Contra a sua própria vontade, “Miss Tainot” acaba por se envolver romanticamente com o protagonista (Hanks), um veterano da Marinha de meia-idade que espera finalmente obter um diploma universitário. Hanks e Roberts têm uma química inegável, à maneira clássica de Hollywood, o que ajuda a elevar esta comédia ligeira a algo que nos pode ensinar uma coisa ou duas sobre começar de novo.
25) Comer, Rezar, Amar (2010)
(Crédito da imagem: Sony Pictures Releasing)
Na adaptação cinematográfica de Ryan Murphy do livro de memórias best-seller de 2006 de Elizabeth Gilbert, Julia Roberts interpreta a autora da vida real que, após o divórcio, encontra a cura espiritual através de viagens indulgentes à volta do mundo. Embora todas e quaisquer críticas sobre a compreensão superficial do livro em relação à auto-descoberta e à realização possam ser feitas ao filme, Roberts continua a ser uma potência irrefutável como alguém que sabe que a sua vida monótona precisa de entusiasmo. Em vez de se esquivar por medo, a Elizabeth de Roberts reserva simplesmente o próximo voo disponível. Que todos nós sintamos esse apetite pela aventura.
Comer Rezar Amar£6,99 na Amazon£9,99 na Waterstones£19,19 na Amazon
24. Bilhete para o Paraíso (2022)
(Crédito da imagem: Universal Pictures)
Durante um fim de semana em outubro de 2022, parecia que estávamos novamente no início dos anos 2000. Na mesma sexta-feira em que estreou Adão Negro, um épico de super-heróis da DC protagonizado por Dwayne Johnson, estreou também Bilhete para o Paraíso, uma comédia romântica descontraída com Julia Roberts e George Clooney como alternativa de contraprogramação. Um regresso aos romances com estrelas de antigamente, o filme de Ol Parker apresenta Roberts e Clooney como um casal divorciado que põe de lado as suas querelas para sabotar o casamento da filha na Indonésia. Enquanto The Rock arrasou o Universo DC com VFX estrondosos, Ticket to Paradise foi como uma escapadela solarenga para qualquer pessoa cansada de jogos de azar que acabam com o mundo.
23. madrasta (1998)
(Crédito da imagem: Sony Pictures Releasing)
Realizado por Chris Columbus, Stepmom opõe Susan Sarandon a Julia Roberts, com as duas a interpretarem mulheres em conflito que tentam reconciliar-se por causa de homens e filhos partilhados. Nesta comédia agridoce sobre família, morte e maternidade, Sarandon interpreta uma mãe doente terminal que se ressente do novo noivo do seu ex-marido (Roberts). Embora as duas não se dêem bem no início, começam lentamente a entender-se de uma forma que só elas poderiam saber. Embora Stepmom possa tornar-se um pouco piegas, não deixa de ser uma atractiva montra para dois protagonistas cujas emoções explodem num pitoresco cenário de outono – uma metáfora visual para a mudança de fases.
22. O Dossier Pelicano (1993)
(Crédito da imagem: Warner Bros.)
No último filme de Alan J. Pakula, Julia Roberts e Denzel Washington juntam-se neste thriller jurídico em que uma jovem estudante de Direito (Roberts) é alvo de forças obscuras quando estas descobrem que ela tem uma ligação oculta entre dois juízes do Supremo Tribunal assassinados. Temendo pela sua vida, contacta um jornalista do Washington Herald (Washington) para a ajudar a trazer a verdade à luz do dia. Adaptação de um romance de John Grisham, O Dossier Pelicano é polpudo e propulsivo. Mas Roberts e Washington são particularmente formidáveis como uma equipa no ecrã, e a sua atraente química torna curioso o porquê de não terem feito mais filmes juntos.
21. Sorriso de Mona Lisa (2003)
(Crédito da imagem: Sony Pictures Releasing)
Nesta subestimada peça de época dos anos 50 do realizador Mike Newell, Julia Roberts interpreta uma jovem estudante licenciada, Katherine Watson, que vem da Califórnia e aceita um lugar como professora de história de arte no prestigiado Wellesley College. Embora os seus alunos a comam viva no início, acabam por se afeiçoar a ela quando Katherine lhes apresenta a arte moderna. Isto inspira conversas estimulantes sobre a feminilidade moderna, para grande desânimo do seu ambiente conservador. Embora Roberts não esteja na sua forma habitual em Mona Lisa Smile, e o filme em si seja ironicamente demasiado seguro, apesar de defender a arte transgressora, há ainda algumas ideias válidas que vale a pena estudar.
20. Deixe o mundo para trás (2023)
(Crédito da imagem: Netflix)
Robot, Sam Esmail, uma família do Brooklyn passa espontaneamente um fim de semana de verão a passar férias numa aldeia de luxo. Enquanto lá está, começam a ocorrer fenómenos bizarros, incluindo um corte súbito nas telecomunicações de trabalho. O que se desenrola é um drama psicológico ansioso que explora o grave custo da confiança no início do armagedão. Julia Roberts assume com mestria o papel de uma mãe misantrópica que leva a família para o campo, isolando-a involuntariamente no momento em que a civilização começa a cair.
19. “Flatliners” (1990)
(Crédito da imagem: Columbia Pictures)
Logo a seguir a Pretty Woman, Julia Roberts deu um passeio pelo lado negro com Flatliners, um terror psicológico de ficção científica realizado por Joel Schumacher. Roberts interpreta uma de vários estudantes de medicina que conduzem experiências para saber o que nos espera na morte, replicando condições de quase-morte. Embora Flatliners tenha recebido críticas mistas aquando do seu lançamento, é agora uma das peças de puzzle mais atractivas da filmografia de Schumacher, bem como um dos poucos exemplos de Roberts a fazer terror. Dos poucos filmes de género de Roberts, Flatliners é facilmente um dos melhores.
18. Magnólias de Aço (1989)
(Crédito da imagem: Tri-Star Pictures)
Um dos primeiros filmes de Julia Roberts é esta animada comédia de conjunto de 1989, baseada na peça de 1987 de Robert Haling. Também protagonizada por Sally Field, Dolly Parton, Shirley MacLaine e Daryl Hannah, Roberts interpreta Shelby, a filha da personagem de Sally Field, M’Lynn. Embora sofra de diabetes de tipo um, continua a tentar casar e a formar uma família. Embora Steel Magnolias não seja um filme para Roberts brilhar sozinha, não deixa de ser um drama comovente e comovente sobre mulheres que estão profundamente ligadas à sua pequena comunidade sulista.
17. Confissões de uma Mente Perigosa (2002)
(Crédito da imagem: Miramiax)
Dirigido por George Clooney na sua estreia como realizador, Confessions of a Dangerous Mind é um filme biográfico de espionagem baseado na suposta vida real do apresentador de jogos Chuck Barris e nas suas alegações de ter sido um assassino da CIA. (A CIA nega veementemente as suas afirmações). Seja verdade ou não, o filme de Clooney fica louco com a possibilidade remota de Barris estar a dizer a verdade. Enquanto Sam Rockwell eclipsa o filme com um desempenho de estrela, Julia Roberts continua a ser de cortar a respiração como uma espiã fatale letalmente deslumbrante.
16. Toda a gente diz que te amo (1996)
(Crédito da imagem: Miramax)
Não há dúvida de que Julia Roberts é uma atriz talentosa. Mas será que é uma cantora talentosa? Todo o atrativo da comédia romântica de Woody Allen, Todos Dizem Que Te Amo, de 1996, é o facto de ser também um musical, em que actores conhecidos de Hollywood, que não são conhecidos por cantar, cantam com todo o seu coração. Entre o desfile de estrelas do filme está Julia Roberts, no papel da elegante Von Sidell, que se cruza literalmente com Joe, a personagem de Woody Allen, em Veneza. Embora Todos Dizem Eu Te Amo seja divisivo no cânone de um cineasta polarizador, pelo menos oferece ao público a oportunidade de ouvir Roberts cantar numa interpretação de “All My Life” de Sam Stept e Sidney Mitchell.
15. A Teia de Charlotte (2006)
(Crédito da imagem: Paramount Pictures)
Num dos raros filmes em que Julia Roberts desempenha um papel de locutora, a atriz interpreta a Charlotte titular em Charlotte’s Web (realizado por Gary Winick), uma versão cinematográfica deliciosa do livro clássico infantil de E. B. White de 1952 e um remake de ação ao vivo do êxito de animação de 1973. Em contraste com a voz adorável do então ator infantil Dominic Scott Kay para o leitão Wilbur, está a voz de Roberts para Charlotte. Calorosa e carinhosa de uma forma etérea – um tom altamente específico que só alguém como Julia Roberts poderia conseguir – Charlotte não é necessariamente um bebé para Wilbur, mas mantém-se bem-humorada ao ajudar Wilbur a compreender conceitos difíceis como a morte. Mesmo quando ela morre, Wilbur nunca esquece a sua memória. E nós também não.
14. Duplicidade (2009)
(Crédito da imagem: Universal Pictures)
Embora o género híbrido de comédia romântica/ação de espionagem dê muitas vezes origem a filmes verdadeiramente detestáveis, há uma exceção em Duplicidade, de Tony Gilroy. Julia Roberts e Clive Owen são os protagonistas de dois espiões corporativos com uma história sensual que colaboram num assalto lucrativo. Com um enredo único que anda para trás e para a frente no tempo, Duplicity é um pouco cansativo de acompanhar. Felizmente, Roberts e Owen estão presentes para dar apoio aos espectadores, com Roberts a fazer a corte num género pelo qual não é tipicamente conhecida.
13. monstro do dinheiro (2016)
(Crédito da imagem: Sony Pictures Releasing)
Dirigido pela atriz Jodie Foster, Money Monster reúne George Clooney e Julia Roberts, desta vez para um sério thriller de reféns ambientado em uma estação de televisão semelhante à CNBC. Clooney interpreta um especialista financeiro extravagante que apresenta o seu próprio programa de televisão; Roberts interpreta a sua produtora. Money Monster está impregnado de ansiedades económicas contemporâneas que se sentem mais relevantes do que quando foi lançado em 2016, e o indiscutível poder de estrela de Roberts e Clooney ajuda a acrescentar o peso dramático necessário ao material.
12. A Guerra de Charlie Wilson (2007)
(Crédito da imagem: Universal Pictures)
Política desconcertante à parte, Charlie Wilson’s War – o último filme do célebre realizador Mike Nichols – lança Julia Roberts como ogivas estratégicas. Ela nunca domina o filme, mas nos poucos minutos em que aparece, ninguém consegue desviar o olhar. Em Charlie Wilson’s War, Roberts interpreta a figura real Joanne Herring, uma socialite e empresária conservadora do Texas, cujo dinheiro está envolvido na política. Tem uma espécie de caso casual com Charlie Wilson (Tom Hanks), que é a forma como ela ajuda a semear o envolvimento dos Estados Unidos na Guerra Soviético-Afegã. Embora o enredo do filme a enquadre como uma espécie de aliada, a devastação resultante do seu trabalho, e de todos os outros, faz dela, sem dúvida, uma das vilãs mais invulgares da história do cinema.
11. Ben está de volta (2018)
(Crédito da imagem: Lionsgate)
Neste drama familiar sem sentido dirigido por Peter Hedges, Julia Roberts interpreta uma mãe que, a princípio, fica aliviada ao ver seu filho viciado em drogas voltar para casa na véspera de Natal. Mas o que acontece a seguir testa realmente os limites do amor incondicional que uma mãe pode ter pelo seu filho. Um filme de cortar o coração que dá voltas inesperadas, Ben Is Back é um filme notavelmente tenso que prova que Julia Roberts é um tour de force de atuação mesmo no segundo ato da sua carreira.
10. Maravilha (2017)
(Crédito da imagem: Lionsgate)
Enquanto Wonder, de Stephen Chbosky, pode puxar pelas cordas do coração um pouco demais para o conforto, Julia Roberts é impecável neste terno filme de amadurecimento sobre aceitação, amor-próprio e alegria adolescente. Uma adaptação do romance de 2012 de R. J. Palacio, um rapaz (Jacob Tremblay) com uma grave deformidade facial enfrenta o seu primeiro dia na escola secundária após anos de ensino doméstico. Roberts interpreta a mãe do rapaz, Isabel, e Owen Wilson faz o papel do pai/marido Nate. Num dos momentos mais chocantes do filme, Julia Roberts faz um discurso apaixonado e honesto ao seu filho sobre viver a vida abertamente com as cicatrizes expostas.
9) Noiva em Fuga (1999)
(Crédito da imagem: Paramount Pictures)
Noiva em Fuga é um dos filmes menos realistas de Julia Roberts, na medida em que se trata de pessoas de todo o mundo que são leitores fiéis de jornais. Brincadeiras à parte, a adorável comédia de Garry Marshall segue uma mulher de uma pequena cidade de Maryland (Roberts) que quase se casou várias vezes, porque está sempre a deixar os noivos no altar. Mas, finalmente, os seus pés podem ficar parados quando conhece um jornalista de Nova Iorque (Richard Gere) que está interessado em contar a sua história. Por muito que a história ponha à prova a sua paciência para suspender a descrença, o carisma de Gere e o sorriso de Roberts são suficientes para o fazer correr.
8. Closer (2004)
(Crédito da imagem: Sony Pictures Releasing)
O penúltimo filme de Mike Nichols, Closer, é um filme repleto de angústia sexual. Baseado numa peça de teatro de 1997, segue quatro adultos problemáticos – interpretados por Clive Owen, Natalie Portman, Jude Law e, claro, Julia Roberts – cujas relações incestuosas revelam a toxicidade que existe dentro de todos nós. Roberts interpreta Anna, uma fotógrafa que mantém uma parede de ferro em torno dos seus sentimentos, mas que continua a atrair homens como traças a uma chama. Closer é um filme profundamente estranho; irradia um sentimento nojento, semelhante ao que se sente na culpa de um caso tórrido. No entanto, a direção afiada de Nichols garante que todos os quatro actores principais do filme penetram na alma dos espectadores, incluindo Roberts.
7) O casamento do meu melhor amigo (1997)
(Crédito da imagem: Sony Pictures Releasing)
Uma comédia romântica quintessencial dos anos 90 com um final ligeiramente invulgar, O Casamento do Meu Melhor Amigo, do realizador P.J. Hogan, apresenta Julia Roberts no nível máximo do seu poder de estrela. No papel da crítica gastronómica nova-iorquina Jules Potter, Julia Roberts interpreta uma mulher perturbada que se apercebe que o seu melhor amigo de longa data (Dermont Mulroney) é na realidade a sua alma gémea, e faz tudo o que pode para perturbar o seu casamento iminente com uma jovem herdeira (Cameron Diaz).
6) Mystic Pizza (1988)
(Crédito da imagem: The Samuel Goldwyn Company)
Nesta terna comédia da Geração X de Donald Petrie sobre o amor através dos olhos de imigrantes portugueses de segunda geração na América, Julia Roberts é a protagonista de Daisy, uma das duas irmãs que trabalham numa pizzaria familiar na pacata Mystic, Connecticut. Por muito gasta que seja a sua história, Mystic Pizza continua a ser um filme satisfatório e comovente sobre jovens raparigas que descobrem as receitas para a vida adulta. Lançado alguns anos antes de ela ter surpreendido o mundo com Pretty Woman, Mystic Pizza apresenta uma Julia Roberts saudável à beira do estrelato.
5. Pretty Woman (1990)
(Crédito da imagem: Buena Vista Pictures Distribution)
Ali está ela, a descer a rua. No filme que fez de Julia Roberts uma mega estrela, Pretty Woman, de Garry Marshall, é efetivamente um remake de Hollywood da ópera italiana La traviata. Segue uma trabalhadora do sexo com um coração de ouro que se apaixona por um rico homem de negócios (interpretado por Richard Gere). Roberts brilha como uma mulher de espírito livre e rude que é muito mais do que a sua profissão. Pretty Woman é sobre como encontrar o coração que se esconde sob as aparências, e que o amor não custa nada. (Embora uma maratona de compras em Beverly Hills certamente poderia).
4. agosto: Osage County (2013)
(Crédito da imagem: The Weinstein Company)
Nesta adaptação da peça de teatro de Tracy Letts, vencedora de um Pulitzer, Julia Roberts lidera um elenco ridiculamente recheado que inclui Ewan McGregor, Benedict Cumberbatch, Juliette Lewis, Dermont Mulroney, Julianne Nicholson, Margo Martindale, Sam Shepard, a falecida Misty Upham, e ninguém menos que Meryl Streep como a matriarca envelhecida e viciada em drogas de uma família disfuncional de Oklahoma. Cabeças e corações explodem à mesa de jantar quando esta família se reúne para um funeral, um suicídio que revela ressentimentos e arrependimentos profundos. Enquanto Meryl Streep é previsivelmente inspiradora como um indivíduo venenoso, Julia Roberts é mais do que formidável como a sua adversária no ecrã.
3. Notting Hill (1999)
(Crédito da imagem: Universal Pictures)
Nesta simples mas reconfortante comédia romântica do realizador Roger Michell, a derradeira fantasia do “se ao menos…” acontece quando o dono de uma livraria (interpretado por Hugh Grant) se apaixona quando a pessoa mais famosa do mundo, a estrela de cinema Anna Scott (Julia Roberts), visita a sua loja. Uma releitura espiritual do século XXI de Roman Holiday, Julia Roberts interpreta efetivamente uma versão de si própria nesta fantasia indulgente que, no entanto, se situa na Terra. Como é que seria namorar uma estrela de cinema? Notting Hill leva esta ideia muito a sério, mas com um bom sentido de humor.
2. Ocean’s Eleven (2001)
(Crédito da imagem: Warner Bros. Pictures)
É difícil dizer se o remake de Ocean’s Eleven (2001) de Steven Soderbergh é um bom filme, ou um bom filme de Julia Roberts. Por um lado, ela só está nele durante alguns minutos, incluindo aquela cena num restaurante de Las Vegas com o seu ex-marido, Danny Ocean (George Clooney). Por outro lado, este assalto de Hollywood de nível A+ cairia por terra sem a participação de Roberts. No filme de Steven Soderbergh, a elegante e incandescente Roberts interpreta a negociante de arte Tess, que se divorcia de Danny e namora com o magnata dos casinos (Andy Garcia). Ocean’s Eleven tem um bom esquema, mas nada disso teria importância se Danny Ocean – e por essa extensão, nós, o público – não tivesse Tess por quem se apaixonar.
1. Erin Brockovich (2000)
(Crédito da imagem: Universal Pictures)
Baseado na história real da mãe solteira que se tornou assistente jurídica e ativista Erin Brockovich, Julia Roberts interpreta a figura do título que chamou a atenção do público para o gigante do gás e da eletricidade PG&E e para a sua culpa na contaminação da água em Hinkley, Califórnia. Enquanto o filme de Steven Soderbergh é arquetípico na sua premissa de uma suculenta história verídica transformada num filme triunfante de Hollywood, Julia Roberts está a subir em flecha como uma mulher poderosa que, apesar das suas aparências iniciais, tem exatamente a determinação férrea para pôr de joelhos um gigante corporativo insensível. Julia Roberts é simplesmente uma das melhores actrizes de Hollywood de sempre, e Erin Brockovich é admissível no tribunal de arte.