A nova série de animação do Disney Channel Hailey é um pouco difícil de descrever sucintamente. O show segue Hailey Banks, de 14 anos (Auli’i Cravalho), enquanto ela procura concluir uma lista de tarefas extremamente impraticáveis com sua melhor amiga Scott (Manny Jacinto) para salvar o mundo porque um professor do futuro (Sarah Chalke) disse a ela que precisava. É um pouco meu nome é Earl/100 ações para Eddie McDowd, um pouco de Bill e Ted, e em geral charmoso.
Mas você não precisa aceitar minha palavra para isso; A série deve estrear no Disney Channel e na Disney XD em 8 de junho e no dia seguinte no Disney Plus. Antes disso, tivemos a oportunidade de falar com os criadores e produtores executivos Nick Stanton e Devin Bunje tudo sobre como foi criar o show através da altura da pandemia covid-19, os benefícios da animação e como fazer a diferença pode Às vezes comece pequeno.
A entrevista a seguir foi levemente editada por comprimento e clareza .
(Crédito da imagem: Disney)
GamesRadar+: Qual é o campo de elevador para Hailey?
Nick Stanton: O Pitch de elevador é uma menina de 14 anos tem uma lista de coisas que sempre quis fazer, e então esse professor louco do futuro explode em seu quarto e diz: ‘Essa lista Será o seu primeiro passo para realizar grandes coisas: a sua lista e voltará para onde ela veio, deixando Hailey com … é como uma lista totalmente impraticável.
É de tudo, desde ‘gaste seus cartões -presente antigos’ até ‘ensinar um gato a tocar piano’, mas ela precisa marcar todos os itens da lista. E faça isso com seu melhor amigo, Scott Denoga, que é o vizinho dela. Eles são melhores amigos – e podem ser mais do que amigos?
Agora, eu sei que esta é a sua primeira vez criando e produzindo um programa de animação, embora nenhum de vocês seja estranho para trabalhar em uma série animada. O que você diria ser o maior desafio associado a essa mudança, já que você estava trabalhando mais recentemente na TV de ação ao vivo [Prince of Peoria, guia de jogadores para praticamente tudo]?
Devin Bunje: O maior desafio … quero dizer, há muitos benefícios. Uma boa história é uma boa história. E você pode dizer, em nossas mentes ações ao vivo ou animação, se você tiver uma boa história, pode fazer um ótimo show. E a animação é ótima porque temos as ferramentas para fazer tudo e tudo o que queremos no que diz respeito a cenários, locais, personagens e outras coisas.
O único desafio, eu acho, foi o nosso último show [Prince of Peoria] foi realmente filmado em frente a um público de estúdio ao vivo. Então foi ótimo. Dentro de uma semana, teríamos duas leituras de tabela, uma rotação e depois filmar na frente de 500 pessoas. E obteríamos feedback imediato, se algo não estivesse funcionando ou estava funcionando tão bem, queríamos trazê -lo novamente, etc., etc.
Na animação, o processo é meio mais longo? Nosso piloto em que trabalhamos por três anos. E todos os outros episódios são pelo menos provavelmente um ano cada. E começamos na pandemia, então até o quarto dos escritores estava meio que em zoom, e foi muito difícil receber esse feedback imediato do que está funcionando e do que não é.
Então, acabamos de descobrir que tivemos que esticar esse processo. Faríamos leituras de tabela com todos na tripulação, apenas para ler os scripts, e então tentávamos fazer exibições animáticas e, em seguida, faríamos exibições de cores anteriores. O processo passaria repetidamente e analisávamos cada episódio, eu não sei, dezenas de vezes até que estávamos confiantes de que tínhamos o mesmo nível de … tudo era engraçado e funcionando e tudo isso também. Apenas um processo muito mais longo, acho que diria.
Para um show de animação do Disney Channel – e isso não significa ofensa, é o que é – o elenco está bastante empilhado. Como você fez o lançamento do show? E como você convenceu essas pessoas incrivelmente talentosas a virem junto com você?
ns: Bem, tivemos sorte. [ ri ] Acho que as pessoas certas estavam disponíveis na hora certa. Porque de cima para baixo, realmente recebemos nossa lista de desejos. Nós meio que fizemos uma lista de sonhos no começo, e foi isso que acabamos elenco. Eu acho que Auli’i fez o teste, e acredito que Manny também. E, quero dizer, imediatamente eles eram.
Eu ouço Scott agora e Manny é … éramos grandes fãs dele e amamos o bom lugar. E ele é simplesmente engraçado. Agora não há mais ninguém que eu possa imaginar expressar Scott, porque seus ritmos são tão únicos. E mesmo que escrevamos uma linha de uma maneira que esteja em nossas cabeças, ele criará uma maneira totalmente diferente, mas isso é super engraçado. Isso foi um sonho.
E então Sarah Chalke estava disponível. Quero dizer, muito disso foi que estávamos fazendo muito disso durante a pandemia e muitos atores estavam disponíveis para nosso benefício. Realmente era apenas um tipo de coisa da lista de desejos. E mesmo ao longo da primeira temporada, temos um ótimo elenco, e nós realmente tivemos sorte, eu acho.
(Crédito da imagem: Disney)
O principal presunção aqui é que Hailey precisa concluir uma lista de coisas. Você já tem uma lista completa? Ou é mais um: ‘Se tivermos uma ideia legal de fazer um episódio sobre’ de repente, isso está na lista?
db: Sim, nós realmente passamos e fizemos uma lista enorme, alguns porque temos que usar páginas de design e haverá coisas lá, algumas delas apenas os escritores, como história Gerando, como, quais são todas as coisas que vocês colocariam na sua lista quando são adolescentes? Aquele tipo de coisa. Mas certamente não estamos 100% comprometidos com exatamente o que está na lista agora e não podemos ajustar se ainda precisamos.
Falando da construção do show, qualquer tipo de viagem no tempo é inevitavelmente narrativamente complicada. Você tentou implementar um conjunto de regras ao fazer isso? Ou é realmente mais ‘regra de legal?’
ns: Eu diria que é mais ‘regra de legal’. Mas o modelo em que estamos trabalhando, pelo menos no meu cérebro, e achamos que é uma fórmula que funciona bem, é O excelente tipo de aventura de Bill e Ted, certo? Quero dizer, isso obviamente foi um filme sobre viagens no tempo. Mas, no centro disso, era sobre essas duas crianças normais que realmente precisavam passar no teste de história, e isso vai para esses lugares loucos. E esse foi um filme favorito de mim e de Devin. Então, nós meio que aplicamos isso.
E a verdade é que não fazemos muitas viagens no tempo reais ao longo da série, porque fica meio complicada. E acho que honestamente, a fórmula que funciona melhor em nossas mentes é apenas um mundo fundamentado, personagens reais, crianças comuns, mas essas coisas fantásticas acontecem com esse mundo em oposição a eles entrando no futuro ou a sua viagem no tempo . Nós meio que gostamos da idéia de um mundo fundamentado.
(Crédito da imagem: Disney)
Um absterno comum de literalmente todo mundo que eu entrevistar, independentemente do meio, é que é um milagre que qualquer coisa seja feita. Houve algum solavanco particularmente difícil na estrada que você teve que superar para obter o Hailey na linha de chegada?
db: Quero dizer, o maior foi provavelmente a pandemia. Literalmente, depois de termos recebido as audições e circularam Auli’i e Manny como os dois que queríamos, a pandemia aconteceu e não conseguimos gravá -los, porque eles não tinham microfones domésticos na época.
Então, tivemos que seguir em frente, tivemos que fazer arranhar, o que é como alguém preencher para fazer todos os personagens do programa. Felizmente, temos algumas pessoas super talentosas para fazer isso também. E foram capazes de vender a ideia e, melhor ainda, foi quando conseguimos conseguir Gary Anthony Williams como beta. Por acaso, ele tinha uma plataforma, e estava na nossa lista de beta de qualquer maneira, mas ainda não tínhamos escalado isso completamente. Mas ele fez um trabalho tão incrível. Após seu primeiro recorde, ficou imediatamente claro que ‘Oh, a beta do cara, agora não pode ser mais ninguém’. Então, isso foi uma espécie de feliz acidente.
Hailey está nele, pela aparência dos rastreadores, parece normalmente ser um show de 11 minutos com o ocasional 22. O que você acha que é o benefício de ambos os formatos? É mais difícil que o outro?
db: Há prós e contras para ambos. Os 11s, você pode contar uma história um pouco mais simples, apenas chega direto à carne e meio que resolveu -a rapidamente. 22s são bons porque você pode obter uma história mais aprofundada, você pode ter vários personagens fazendo várias coisas dentro desses 22 minutos. Os 11s também são difíceis porque você só precisa criar o dobro de histórias. [ ri ] Então, acaba sendo o dobro do trabalho em um sentido gerador de histórias. Mas também é muito mais fácil escrevê -los também.
Há prós e contras para ambos. Definitivamente, gostamos de poder fazer as duas coisas. Podemos começar a fazer mais 22s à medida que nosso tipo de história se envolve mais e começamos a atingir mais do tipo de pólos de barraca dos arcos emocionais e de caráter nos quais estamos nos preparando.
(Crédito da imagem: Disney)
Devo dizer que as piadas descartáveis que peguei são bastante inspiradas. Sabe, eu só vi alguns episódios, mas tenho certeza de que vi e/ou ouvi Hamilton, Rent, Endgame e até a referência de um B-52 muito brevemente. Você tem uma mordaça favorita que conseguiu entrar no show?
db: Nós temos muito. O musical do chapéu que eu acho que você está referenciando é provavelmente o meu favorito. Acabamos de ter uma montagem completa de diferentes tipos musicais. Temos um par de compositores e compositores incríveis, Matthew Tishler e Andrew Underberg. Eles chegaram cedo no estágio piloto, e descobrimos que eles tinham exatamente o mesmo senso de humor, e são incrivelmente talentosos e gostam do mesmo tipo de música. Então, quando nosso escritor Kevin Yee, que escreveu o episódio musical e também é amante dos musicais da Broadway, meio que jogou em ‘oh, vamos fazer essa montagem de parodias diferentes,’ eles criaram os maiores trechos de todos aqueles diferentes Gêneros de uma maneira que todos nós simplesmente nos apaixonamos.
ns: E eu direi o meu favorito, não sei se é uma paródia ou o quê, há esse chip de batata chamado ‘Dingles’ em nosso mundo. E a certa altura, eles acabam recebendo uma turnê de fábrica pela fábrica de Dingles, inspirada por um tipo de coisa Willy Wonka. Conhecemos o proprietário excêntrico, Chip Dingle, e ficamos estranhos a interpretar esse personagem. E nós dois crescemos, você sabe, o UHF, eu acho que de forma independente, ambos dos nossos filmes favoritos, e trabalhar com ele, e ele canta uma música … foi super divertido.
Qualquer coisa que você espera que as pessoas tirem do show à medida que vejam isso?
db: O tipo de tema que continuamos voltando é apenas a idéia de que qualquer um pode fazer a diferença no mundo. Começamos com um personagem que está super em sua própria cabeça e nervoso e, como todo mundo, adivinha suas habilidades e embaraços e coisas assim – e rapidamente descobre não apenas ela é capaz, mas também está destinada a fazer grandes coisas. E então ainda podemos acompanhá -la em toda a jornada para levá -la a esse ponto. E achamos que é um tipo divertido de história inspiradora para todos.
Hailey está no dia 8 de junho no Disney Channel e na Disney XD, no dia seguinte no Disney Plus. Enquanto você estiver lá, talvez confira alguns dos outros melhores shows do Disney Plus.