Se você já teve um dia estranho, há uma boa chance de você provavelmente ter se perguntado ‘estou morando na zona do crepúsculo?’ Quando o inesperado e inexplicável acontece, a música temática pode começar a tocar em sua cabeça. E ambos podem ser verdadeiros, mesmo que você nunca tenha visto um episódio da zona de Twilight – é apenas o icônico.
Embora o show tenha sido amplamente celebrado nos últimos 60 anos – calminar em inúmeras paródias, referências culturais pop, avivamentos, um passeio de parque temático da Disney – parece que muitas vezes esquecemos de celebrar o homem que começou tudo.
Rod Serling não era seu artista comum – especialmente na década de 1960, quando o racismo era (ainda mais) questões desenfreadas e sociais ainda eram um assunto delicado para a televisão. Enquanto alguns terem escapado do final de cada episódio quando Serling volta ao quadro e resume bem o ‘ponto’ de cada história estranha ou irritante como ‘Campy’ ou ‘Cheesy’, foi feito com propósito.
Serling se alistou no Exército dos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial, optando por ingressar na luta, em vez de se formar no ensino médio. Ele se propôs a fazer a diferença, e o fez, mas não foi sem testemunhar derramamento de sangue, morte, sangue e voltar para casa com transtorno de estresse pós-traumático (TEPT) e uma nova perspectiva do mundo como a conhecemos.
Em última análise, isso informaria sua escrita e orientação na zona de Twilight, com Serling se tornando uma espécie de ativista social que frequentemente colocava o pé no chão e discutia com os estúdios de Hollywood. Foi um encontro inicial com a censura que levou à criação do programa-ele já havia vencido três Emmys antes de 1959.
“Eu não quero mais lutar”, disse ele ao jornalista Mike Wallace em uma entrevista (abre no novo guia). Nesse ponto de sua carreira, ele foi forçado duas vezes a alterar dois teleplays que foram inspirados pelo racismo que levou ao assassinato de Emmett Till e pretendia fazer comentários sociais sobre os dois.
“Não quero ter que combater patrocinadores e agências”, disse ele. “Eu não quero ter que pressionar por algo que quero e tenho que me contentar com o segundo melhor. Não quero ter que comprometer o tempo todo, o que em essência é o que um escritor de televisão faz se ele quiser colocar em temas controversos. ”
(Crédito da imagem: Paramount)
Entre: a zona do crepúsculo, ou o que se tornaria um dos programas de televisão mais significativos culturalmente na história da cultura pop.
Empregando escritores de ficção científica proeminentes para contar histórias que fizeram comentários sociais sobre eventos significativos, a série rapidamente se tornou uma das mais controversas do período. Serling estava interessado em entretenimento, com certeza, mas ele fez questão de usar a série de antologia para abordar questões relevantes como a corrida armamentista nuclear e a histeria em massa e se aprofundar em assuntos considerados desconfortáveis para a televisão diurna como McCarthyism (“Os monstros devem ser devidos na Maple Street “) e preconceito/discriminação (” Eu sou a noite – colorir -me preto “).
Uma doença conhecida como ódio. Não é um vírus, nem um micróbio, nem um germe – mas uma doença, no entanto, altamente contagiosa, mortal em seus efeitos. Não procure na zona do crepúsculo – procure -o em um espelho. Procure antes que a luz se apagasse completamente.
“Eu sou a noite – colorir -me preto”
Existem episódios que servem como contos de advertência para decisões ruins tomadas por causa da ganância ou sede de um personagem (“o homem na garrafa”), aqueles que fazem comentários sobre a obsessão da sociedade pela beleza (“olho de quem vê”) e Alguns que abandonam a alegoria no final, a fim de induzir um terror completo como “The Dummy” ou “Living Doll”.
De máscaras de porcos grotescas a um manequim assustadoramente alegre, a voz cada vez mais ameaçadora de Talky Tina, a boneca, ou rostos permanentemente deformados destinados a refletir a terrível personalidade da pessoa, a imagem gruda conosco. A música temática induziu um senso de pânico, e Serling falou diretamente ao espectador com uma voz severa e ameaçadora. Cada episódio terminou com um tipo de aviso e, se fôssemos inteligentes, ouviríamos.
(Crédito da imagem: Paramount)
Avançando rapidamente cerca de 60 anos depois … ouvimos? Parece que as questões sociais exploradas na zona de Twilight são igualmente relevantes hoje, se não mais. Talvez a alegoria no final de cada episódio fosse, de fato, um aviso, e Serling estava prevendo o futuro, informando que essas lições nunca perderiam sua relevância – que a história está condenada a se repetir.
Serling morreu de um ataque cardíaco em 3 de maio de 1975, aos 50 anos de idade. Isso foi muito bem antes que a série tivesse seu segundo avivamento, antes que a Disney World criasse um passeio de parque temático, antes que o show se tornasse um grande sucesso de sindicação e seja re -mais vezes mais do que podemos contar. (Também vale a pena notar a ironia por trás do reprodução de execução da zona de Twilight: seus padrões de drama corporativo, uma teleplay que foi encenada ao vivo no teatro de televisão Kraft por apenas uma noite, era tão popular que a rede a restaurou novamente para outra performance ao vivo com o mesmo elenco. Esta foi a primeira vez na televisão em rede, pois não havia sindicação na época, o que significa que Serling é essencialmente responsável por inventar a reprise.)
Apesar de seu formato em preto e branco e qualidade pixel desonesta, a zona original da Twilight permanece importante e culturalmente relevante. Ainda temos muito que podemos aprender com o programa, mesmo que seja apenas como contar uma boa história assustadora.
A zona de Twilight está transmitindo no Prime Video e Paramount Plus. Para mais informações, confira nossa lista dos melhores programas de TV de todos os tempos.